---------------------------------------------------------------------------------

www.mocanu.cartier.md

--- On Sat, 6/26/10, Chiruta Adriana <[email protected]> wrote:

From: Chiruta Adriana <[email protected]>
Subject: Data limita pentru inscrieri: Atelierele ArtHoc 2010 cu Frans WINTHER 
(Odin Teatret) & Jean-Jacques LEMETRE (Théâtre du Soleil)
To: [email protected]
Date: Saturday, June 26, 2010, 4:41 AM












Atelierele ARTHOC 2010 : Ritmul actorului/dansatorului si muzica de scena 
Frans Winther (Odin Teatret) & Jean-Jacques Lemetre (Theatre du Soleil) 
  
Dupa atelierul cu Yoshi Oida de anul trecut, Centrul International pentru 
Artele Spectacolului – ARTHOC va asteapta in 2010 la doua ateliere de exceptie 
cu doi dintre cei mai fascinanti compozitori de muzica de teatru ai lumii: 
Frans Winther (Odin Teatret) si Jean-Jacques Lemetre (Theatre du Soleil). 
  
Sunt bineveniti actorii, dansatorii, coregrafii, regizorii, compozitorii, 
interpretii, instrumentistii, cantaretii care doresc sa exploreze, impartasind 
secretele celor doi maestri, noi raporturi intre ritm, miscare, muzica si 
artele spectacolului contemporan. 
  
Atelierele ARTHOC 2010 vor avea loc intr-una din cele mai pitoresti regiuni ale 
Transilvaniei, la Atel şi Pelisor (la 50 de km de Sibiu si la 25 de km de 
Sighisoara), intre 7 si 15 iulie. 
  
7-10 iulie – Atelier Frans Winther: Ritmul spectacolului si muzica actorului 
11 iulie – Vizita la bisericile fortificate ale Transilvaniei 
12-15 iulie – Atelier Jean-Jacques Lemetre: Actiunea, ritmul si actorul 
  
  
 
Ritmul spectacolului si muzica actorului 
Condus de Frans Winther 
(Compozitor la Odin Teatret/Nordic Theatre Laboratory al lui Eugenio Barba) 
7-10 iulie 2010 
Teatrul ca muzica: Pentru Frans Winther, colaborator apropiat al lui Eugenio 
Barba (fost discipol al lui Grotowski) teatrul inseamna muzica, prin urmare 
dramaturgia muzicala este o parte esentiala a unui spectacol. Cu o durata de 
patru zile, atelierul condus de Frans Winther cuprinde improvizatii si 
exercitii de voce, cant, vorbire, ritm si miscare. Fiecare zi incepe cu 
incalzire vocala, ca si combinatie intre exercitii de antrenare a vocii si 
exercitii care au ca scop intensificarea prezentei scenice. Pe parcursul 
acestui atelier intensiv actorii, dansatorii, compozitorii, regizorii, 
cantaretii, coregrafii, instrumentistii  vor lucra impreuna folosind in mod 
concret vocea, cuvantul, cantul, corpul si improvizatia, in cautarea unor noi 
modalitati de obtinere a tensiunii muzicale si de fixare a dramaturgiei 
sunetului.  
 
Atelierul este structurat pe urmatoarele teme: 
Improvizatie: Improvizatii in grup. Improvizatii individuale. 
Cuvintele si muzica: Prezentarea unui text ca discurs sau ca text cantat, 
acompaniat de o lucrare corala sau de o melodie compusa special pentru aceasta 
ocazie. Grupul lucreaza cu textul individual punandu-l intr-un context muzical. 
Dramaturgia muzicala: Cautarea posibilitatilor sonore din spatele cuvintelor si 
frazelor cu un accent deosebit pe tensiunea muzicala.   
  
Numar participanti 
25 
  
Frans Winther a urmat studii de componistica la Nordjysk Musikkonservatorium, 
Danemarca. 
Din 1987 e colaborator al Odin Teatret in Holstebro, Danemarca. A compus muzica 
de scena pentru spectacolele de la Odin Teatret ale lui Eugenio Barba. 
  
----- 
  
 
Actiunea, ritmul si actorul 
Condus de Jean-Jacques Lemetre 
(Compozitor si muzician la Theatre du Soleil al Arianei Mnouchkine) 
12-15 iulie, 2010 
  
Un atelier intensiv de 4 zile pentru actori, dansatori, regizori, cantareti, 
compozitori, instrumentisti, coregrafi, care vor explora alaturi de 
Jean-Jacques Lemetre unele din cele mai importante elemente ale unui spectacol: 
ritmul, mişcarea, povestea.  
Pornind de la forta fundamentala aflata la baza oricarui tip de teatru – 
POVESTEA, se va acorda o atentie speciala intelegerii mai profunde si 
accentuarii prezentei actorului in spectacol, precum si modurilor de creare a 
personajului prin intermediul corpului si al ritmului.  
Jean-Jacques Lemetre va lucra in mod special cu ritmurile corpului si ale 
vocii, cu orchestratia cuvantului rostit sau cantat. El va examina si relatia 
ritmului si muzicii cu textul in diferitele traditii teatrale – traditia 
occidentala, orientala sau a orientului indepartat, si modul in care vocea si 
corpul pot intra in scena ca forme de expresie independente sau 
interdependente.  
  
Numar participanti 
35 
  
Jean-Jacques Lemetre este un compozitor de renume international, muzician si 
profesor de muzica. Compune muzica atat pentru teatru cat şi pentru film. A 
compus si interpretat muzica numeroaselor spectacole ale Arianei Mnouchkine la 
Theatre du Soleil. 
  
  
Taxa de participare: 
130 euro pentru ambele ateliere. 
90 euro pentru un atelier. 
● taxa de participare nu include cazarea si masa. 
  
Termen limita pentru inscrieri: 
30 iunie. 
  
Pentru inscrieri si pentru informatii legate de variantele pentru cazare si 
masa: 
[email protected] 
  
Pentru informatii detaliate despre artisti, despre Centrul International al 
Artelor Spectacolului – ARTHOC sau despre Atel si Pelisor, va rugam sa vizitati 
www.arthoc.ro 
  
                                                                                                 Partener
 finantator:   
 
  
Partener gazda: 
Fundatia Ioana Craciunescu - Urgent  
  
  
  
------- 
Centrul International pentru Artele Spectacolului ARTHOC este un departament al 
Asociatiei Art-Hoc alaturi de Editura ArtSpect si de Compania Pasaj. 
Misiunea Centrului ARTHOC este de a le oferi tinerilor artisti oportunitatea de 
a-si imbogati arsenalul profesional cu noi metode practice de perfectionare, de 
a descoperi noi cai si noi stimulente ale creatiei personale. 
Pentru realizarea acestei misiuni Centrul ARTHOC are in vedere urmatoarele 
obiective: 
1. sa stimuleze schimburile creative si explorarile interdisciplinare prin 
organizarea unor ateliere cu artisti maestri. 
2. sa dezvolte programe internationale de promovare a dialogului multicultural 
si de explorare a granitelor dintre teatrele traditionale ale lumii si artele 
spectacolului contemporan. 
3. sa sprijine artistii (actori, regizori, coregrafi, dansatori, scenografi, 
compozitori, interpreti, artisti vizuali, etc.) prin oferirea unui cadru de 
dialog si de colaborare in vederea realizarii unor productii interdisciplinare 
care sa investigheze teritorii noi de exprimare artistica.










      


      
_______________________________________________
oberlist mailing list
[email protected]
http://idash.org/mailman/listinfo/oberlist

Reply via email to