http://www.oberliht.com/aproprierea-prin-arta-2/

- – – scroll down for English version – – -

RO
– – – – -

Aproprierea prin artă a spațiului public
9 decembrie 2015 – 20 ianuarie 2016
Galeria BUNCHER (Facultatea Arte Plastice, Academia de Muzică, Teatru și Arte 
Plastice)
str. 31 August 1989, nr. 137, Chișinău

Proiect Pilot – MA Teorie și Critică în Artă, Practici Curatoriale

Proiectul presupune un curs de formare/pilot care anticipă și pregătește 
terenul pentru lansarea în viitor a unui program de masterat ce va aborda din 
punct de vedere teoretic și va propune perspective critice asupra domeniului 
artei contemporane, de asemenea va analiza diverse practici curatoriale. Ne 
propunem să organizam un ciclu de lecții publice, de care să beneficieze 
studenții și profesorii de la AMTAP, cu participarea diverșilor specialiști și 
experți în domeniu din Moldova și din alte țări, invitați să contribuie la 
subiectul – Spațiul și Sfera Publică, cu un accent pe practici ale curatoriilor 
și organizațiilor/inițiatielor artistice din Moldova, România și Ucraina (Lilia 
DRAGNEVA).

Program

9 decembrie 2015, ora 16:00
Ovidiu ȚICHINDELEANU: Vederi Diferite

O introducere în istoria culturală a privirii, pe baza unei serii în 
desfăşurare de investigaţii despre memorie, sensibilităţi sociale şi artistice. 
Aşa cum peisajele din jurul nostru sînt în mare parte făcute de om, privirea 
însăşi e o realitate istorică, nu doar un dat natural, însă perceperea 
selecţiilor făcute de ochi diferiţi şi a sensurilor ataşate celor vizibile 
necesită atentie si educatie. Miza comună a artei contemporane şi a teoriei 
critice rămîne tocmai raportarea la sensibilităţi sociale în curs de 
constituire şi relaţia lumii vizuale cu sensul şi nonsensul. Cursul propune o 
introducere conceptuală în două moduri diferite ale privirii, cu exemple 
ilustrative din pictură, tehnologie, arhitectură şi viaţa cotidiană, iar 
studenţii sînt invitaţi să participe, realizind un experiment practic.

16 decembrie 2015, ora 16:00
Dan ACOSTIOAEI: secular / religios / public / privat (Despre hegemonizarea 
spatiului public) – prezentare de artist

Inversarea pardigmei sociale în Romania de după 1989 este marcată de progresiva 
demantelare a Statului, evoluția urbanului devenind o sumă de intițiative 
individuale haotice. Planificarea excesivă, ca instrument autoritar, se 
transformă în ultimii 25 de ani într-un apanaj al intereselor private, unde 
bunul public este modedă de schimb a retoricii electorale. Inseția catedralelor 
în centrul cartierelor de blocuri sau în centrul campusurilor universitare 
devine imaginea simbolică ale revanșei privatului și a lipsei de politică 
urbană. Destructurarea și hegemonizarea spațiului public este reflectată în 
orientarea aproape exclusivă spre consum a activităților de socializare, ele 
fiind polarizate în jurul mall-urilor.

22 decembrie 2015, ora 16:00
Vitalie SPRÎNCEANĂ: Producția artistică condiționată de noi realități economice

În contextul sistemului economic neoliberal în care relațiile de piață 
penetrează toate sistemele și relațiile sociale (inclusiv cele neeconomice), 
păstrarea caracterului non-profit al spațiilor publice devine o chestiune 
crucială pentru infrastructura democratică a societății noastre. În acest 
context arta poate servi drept instrument pentru protejarea spațiilor publice, 
pentru scoaterea lor din circuitul comercial, pentru reîntoarcerea funcțiilor 
lor comunitare.
În prezentarea mea voi oferi o teorie a transformărilor economice, o reflecție 
asupra transformărilor spațiilor publice în capitalism dar și a mijloacelor de 
expresie artistică prin care artiștii reacționează la aceste transformări.

13 ianuarie 2016, ora 16:00
Vladimir US: Practici artistice noi – un factor al democratizării sociale

Începînd cu anul 2007 Asociația Oberliht a început să se preocupe de 
transformările urbane, care au marcat într-un mod negativ Chișinăul și spațiile 
publice din oraș. Privatizarea și concesionarea unor spații și terenuri publice 
a dus la dispariția infrastructurii culturale (cinematografe, galerii, cluburi 
de creație) și sportive (stadioanele, piscinele), a redus suprafața spațiilor 
verzi (parcuri, lacuri) și altui tip de infrastructură socială (terenuri de 
joacă, cantine, surse de apă). În consecință aceste spații au devenit 
inaccesibile pentru majoritatea locuitorilor, fapt care a discrimitat populația 
cu venit mediu și cea săracă, producînd o societate inegală.
În cadrul acestei prezentări mă voi opri asupra proiectelor artistice 
implementate și prezentate pe parcursul ultimilor 5-7 ani în spațiile publice 
din Chișinău și nu în galerii de artă sau în muzee. Vom analiza artiști ce au 
propus noi modalități de lucru, ce s-au raportat într-un anumit mod la locul în 
care s-a intervenit cu mijloace artistice (proiecte site-specifice, artivism, 
partizaning etc.) și care problematizează subiecte sociale relevante, optînd 
pentru un oraș mai democratic și mai accesibil pentru toți.

20 ianuarie 2016, ora 16:00
Lilia DRAGNEVA: Spații Artistice Alternative – noi oportunități de participare 
pentru tineri artiști

În cadrul prelegerii vor fi prezentate proiectele: Alernative KunsTraume și 
KulTour, ambele lansate de Institutul Goethe, București, și Ministerul de 
Externe din Germania, în Moldova și Ucraina de Sud. Un proiect, care este deja 
la a doua ediție, organizat în ideea explorării posibilităților comunității 
artistice din Moldova și Ucraina, de a revendica spațiile abandonate sau 
neutilizate și refolosirea lor în interesul societății civile și a comunității 
locale. Vor fi prezentate de asemenea exemple de gestionare a acestor spații, 
printr-o serie de proiecte/evenimente artistice organizate pe parcursul acestor 
doi ani.

– – –

Dan ACOSTIOAEI trăieşte şi lucrează în Iaşi, România. Este artist vizual şi 
predă la Universitatea de Arte „George Enescu” din Iaşi. Lucrările sale se 
concentrează asupra modelelor identitare ale tranziției societății românești și 
asupra granițelor ideologice dintre sfera economică și condițiile producției 
artistice în Estul Europei. Proiectele sale au fost expuse în expoziții precum 
One Sixth of the Earth – Ecologies of Image, MUSAC, Leon, Spania (2012), 
Transitland: videoart in Central and Eastern Europe 1989-2009, Museo Nacional 
Centro de Arte Reina Sofia, Madrid, Spania (2010), Illuminations, Level 2 
Gallery, Tate Modern, Londra, Marea Britanie (2007), În vremuri de speranță și 
neliniște. Artă critică din Iași, MNAC, București (2015).

Lilia DRAGNEVA (1986) este o artistă, curator şi cercetătoare din Chişinău, 
Moldova. Din 1999 ea a este Directorul Centrului de Artă Contemporană KSAK din 
Chişinău şi curatoarea proiectului ALTE ARTE TV, care a fost difuzat la 
Televiziunea Naţională a Moldovei în cadrul proiectului „relaţii” (din 2004). 
Este de asemenea cercetătoare la Academia de Ştiinţe a Moldovei şi profesoară 
de istorie a artei la Academia de Stat a Artelor, printre altele. Cercetarea 
mea se concentrează asupra necesităţilor unei educaţii alternative în domeniul 
artei contemporane, posibilităţi de cooperare cu diverse instituţii de educaţie 
(de arte) şi căi pentru a stimula gramaţia artistică pentru un public mai larg.

Vitalie SPRÎNCEANĂ este sociolog și intelectual public co-fondator al 
platformei de gîndire critică PLATZFORMA.md. Studii de licență în Bulgaria 
(Științe Politice), masterat în Filosofie la Chișinău (USM), actualmente 
doctorand la George Mason University, SUA. Interese în: sociologie urbană, 
sociologie a religiei, sociologie politică.

Ovidiu ŢICHINDELEANU e filosof şi teoretician al culturii. Studii de filosofie 
la Cluj, Strasbourg şi Binghamton, Doctor în Filosofie (Binghamton University) 
cu o teză despre mediile moderne şi arheologia cunoaşterii la 1900, în curs de 
publicare în limba engleză. Co-fondator al revistei independente 
Philosophy&Stuff (1997–2001), co-fondator al platformelor Indymedia România 
(2004), CriticAtac.ro (2010), LeftEast (2012). Redactor al revistei IDEA artă + 
societate şi coordonator de colecţie al editurii IDEA Design & Print. Editor, 
cu V. Ernu, C. Rogozanu, C. Şiulea, al volumului Iluzia anticomunismului 
(Chişinău: Cartier, 2008). Editor, cu Konrad Petrovszky, al volumului Revoluţia 
Română televizată. Contribuţii la istoria culturală a mediilor (Cluj, Idea 
Design & Print, 2009).

Vladimir US este un artist și curator stabilit în Chișinău, Moldova, membru 
fondator al Asociației Tinerilor Artiști Oberliht. A studiat artă, curatoriat, 
management cultural și politici culturale la Chișinău, Grenoble și Belgrad. 
Prin lucrările și proiectele sale recente, Vladimir explorează procesele de 
transformare a spațiului public în orașele post-sovietice, fiind totodată 
interesat de nevoia de conceptualizare a rețelei spațiilor publice alternative 
din Chișinău.

– – –

Aproprierea prin artă a spațiului public este un program organizat de Asociația 
Oberliht în colaborare cu Centrul pentru Artă Contemporană, Chișinău [ksa:k] și 
Academia de Muzică, Teatru și Arte Plastice, Facultatea Arte Plastice, și este 
susținut de Fundația Culturală Europeană în cadrul proiectului Acțiune 
Colectivă pentru Bunurile Comune. Scopul acestui program este de a introduce 
noi module educaționale în sfera educației artistice din Moldova și de a 
familiariza publicul cu noile tendințe în artă din Moldova și din regiune.



EN
– – – – -

Appropriation of public space through art
December 9, 2015 – January 19, 2016
BUNCHER Gallery (Faculty of Fine Arts, Academy of Music, Theatre and Fine Arts)
31 August 1989 str., nr. 137, Chisinau

Pilot Project – MA Theory and Criticism in Art, Curatorial Practices

The project includes a pilot/formation course that anticipates and prepares the 
ground for launching in the future of a Master Program focused on the 
theoretical and critical processes in contemporary art, as well as on 
curatorial practices. We intend to organize a cycle of lessons for students and 
professors from AMTFA, led by specialists and experts in the field from the 
Republic of Moldova and other countries, and invite them to contribute to the 
topic – the Public Space and Sphere with an emphasis put on a series of 
curatorial practices and on arts organizations/initiatives from Moldova, 
Romania and Ukraine (Lilia DRAGNEVA).

Program

December 9, 2015, 4 pm
Ovidiu TICHINDELEANU: Different Views

An introduction into the cultural history of sight, based on a series of 
investigations in progress on memory, social and artistic sensibilities. As the 
surrounding landscapes are made mostly by man, sight itself is a historical 
reality, not only an ability given by nature, nevertheless the perception of 
selection made by different eyes and of the meanings associated to the visible 
things requires attention and education. The common stake of contemporary art 
and critical theory remains especially the relation to social sensibilities in 
process of shaping and the relation of visual world with sense and nonsense. 
The course proposes a conceptual introduction into two different modes of view, 
with illustrative examples from painting, technology, architecture and daily 
life, and the students are invited to participate in doing a practical 
experiment.

December 16, 2015, 4 pm
Dan ACOSTIOAEI: “secular / religious / public / private (about the 
hegemonization of public space) – artist’s presentation

The reversal of the social paradigm in Romania after 1989 is marked by a 
progressive dismantlement of the State, the evolution of the urban becoming a 
sum of chaotic individual initiatives. The excessive planning, as authoritarian 
instrument, turns within the past 25 years into a privilege of private 
interests, where the public good is an exchange coin of the election rhetoric. 
The insertion of the cathedrals in the center of the residential blocks 
districts or in the center of the university campuses becomes the symbolic 
image of the revenge of the private and of the lack of urban policy. The 
destructuralization and hegemonization of public space is reflected in the 
almost exclusive orientation towards consumption of the activities of 
socializing, these being polarized around the malls.

December 22, 2015, 4 pm
Vitalie SPRINCEANA: Artistic production conditioned by new economic realities

Within the context of the neoliberal economic system in which market relations 
penetrate all systems and social relations (including the non-economical ones), 
keeping the non-profit status of public spaces becomes a crucial issue for the 
democratic infrastructure of our society.
In this context art can serve as an instrument for protecting the public 
spaces, for their withdrawal from the commercial circuit, for the return of 
their community functions.
In my presentation, I shall offer a theory of economic transformation, a 
reflection on the economic transformations in capitalism, and also of the means 
of artistic expression through which the artists react to these transformations.

January 13, 2015, 4 pm
Vladimir US: New artistic practices – factor of social democratization

Starting with year 2007, the Association Oberliht began to be concerned by the 
urban transformations that marked in a negative way the city of Chisinau and 
the public spaces of the city. The privatization and concession of some public 
spaces and terrains has led to the disappearance of the cultural infrastructure 
(movie theaters, art galleries, creative clubs) and of sports (stadiums, 
swimming pools), has reduced the surface of green areas (parks, lakes) and 
other types of social infrastructure (playgrounds, cantinas, sources of water). 
In consequence, these spaces became inaccessible for most of the inhabitants, 
which discriminated the population with average and low income, shaping an 
unequal society. Within this presentation, I will emphasize the artistic 
projects implemented within the last 5-7 years in the public spaces of Chisinau 
and not in art galleries or museums. We will analyze artists who proposed new 
ways of working, who related themselves in a certain way to the spot in which 
they intervened with artistic means (site-specific projects, activism, 
partizaning etc.) and which tackled relevant social issues, opting for a city 
more democratic and more open for everybody.

January 20, 2015, 4 pm
Lilia DRAGNEVA: Alternative art spaces. New opportunities of participation for 
emerging artists

Within the lecture shall be presented the projects Alternative KunsTraume and 
KulTour, both financed by the Goethe Institute in Bucharest and the German 
Foreign Ministry, in Moldova and Southern Ukraine. A project that is already at 
its second edition, organized with the purpose of exploring the possibilities 
of the artistic community in Moldova and Ukraine, to claim the abandoned or 
unused spaces and its reuse for the interest of the civil society and local 
community. There shall be also presented examples of managing these spaces, 
through a series of projects-artistic events organized within the past two 
years.

– – –

Dan ACOSTIOAEI lives and works in Iaşi, Romania. He is a visual artist and he 
holds a teaching position at University of Arts ”George Enescu” in Iaşi. 
Acostioaei’s works focus on the identity models of the Romanian society in 
transition and on the ideological boundaries between the economic sphere and 
the conditions of artistic production within former Eastern Bloc. His projects 
were exhibited în One Sixth of the Earth – Ecologies of Image, MUSAC, Leon, 
Spain (2012), Transitland: videoart in Central and Eastern Europe 1989-2009, 
Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia, Madrid, Spain (2010), Illuminations, 
Level 2 Gallery, Tate Modern, London, U.K. (2007), In times of hope and 
restlessness. Critical art from Iasi, MNAC, Bucharest (2015).

Lilia DRAGNEVA (1986) is an artist, curator and researcher, based in Chisinau, 
Moldova. Since 1999, she has been the Director of the Center of Contemporary 
Art [ksa:k] in Chisinau, and curator of the ALTE ARTE TV – which was 
broadcasted on national Moldovan TV in the framework of “relations” (since 
2004). She is also a researcher in the Moldovan Academy of Science and an art 
history teacher at the State Academy of Arts, among others. My research focuses 
on the needs for alternative educational models in the fields of contemporary 
arts, possibilities of cooperating with various (art-) educational institutions 
and ways to stimulate artistic literacy among a wider public.

Vitalie SPRINCEANA is a sociologist and public intellectual, co-founder of the 
platform of critical thinking PLATZFORMA. License studies in Bulgaria 
(Political Sciences), Master in Philosophy in Chisinau (USM), in the present 
PhD at George Mason University, USA. Intersts in: urban sociology, sociology of 
religion, political sociology.

Ovidiu TICHINDELEANU is a philosopher and theorist of culture. Studies of 
philosophy in Cluj, Strasbourg and Binghamton. PhD in Philosophy (Binghamton 
University) with a thesis on modern media and archeology of knowledge at 1900, 
in course of publication in English. Co-founder of the independent magazine 
Philosophy&Stuff (1997-2001), co-founder of platforms Indymedia Romania (2004), 
CriticAtac.ro (2010), LeftEast (2012). Editor of magazine IDEA art + society 
and coordinator of collection at IDEA Design & Print Publishing House. Editor, 
with V. Ernu, C. Rogozanu, C. Siulea, of the volume The Illusion of 
Anticommunism (Chisinau, Cartier, 2008). Editor, with Konrad Petrovsky, of 
volume The Televised Romanian Revolution. Contributions to the cultural history 
of the media (Cluj, Idea Design & Print, 2009).

Vladimir US is an artist and curator based in Chisinau, Moldova, founding 
member of Oberliht Young Artists Association. He studied art, curating, 
cultural management and cultural policy in Chisinau, Grenoble and Belgrade. 
Through his recent works and projects he examines the processes of 
transformation of the public space in post-Soviet cities along with the need 
for conceptualizing an alternative network of public spaces in Chisinau.

– – –

Appropriation of public space through art is a program organized by Oberliht 
Association in collaboration with Contemporary Art Centre from Chisinau and 
Academy of Music, Theatre and Fine Arts, Faculty of Fine Arts, with the support 
of European Cultural Foundation in the frame of Connected Action for the 
Commonsproject. The program aims to introduce new educational modules in the 
artistic education curricula and to familiarize the publics with new tendencies 
in art from Moldova and from the region.








oberliht
[email protected]
http://oberliht.com

_______________________________________________
oberlist mailing list
[email protected]
https://lists.idash.org/cgi-bin/mailman/listinfo/oberlist

Reply via email to