for English version, please scroll down --------------------------------------------------- 17 iunie – 29 iulie 2016 LILIANA BASARAB TALENTUL NU E DEMOCRATIC, ARTA NU E LUX (Greierele și Furnica) Participă: Petronela Grigorescu și Bogdan Pălie Design proiect: Costel Chirilă Curator: Cătălin Gheorghe Într-o vreme agitată a reconsiderărilor, când statutul artistului este discreditat, recuperat, defăimat, reabilitat, când avatarul său e văzut ca antreprenor, activist, animator, insurgent, când democrația e mereu „luată înapoi” de la o oligarhie egocratică la alta, când arta e văzută ca marfă, ca stare, ca divertisment, ca formă de participare socială, ca un lux în trend, ca o vocație de a riposta la recrudescența represiunii sistemului, toată lumea mai crede încă în lecții, însă nu neapărat mai poate adera fără ezitare la sensul moralei vreunei istorisiri. În cazul de față, Liliana Basarab răstoarnă parabola fabulei esopiene „Greierele și Furnica”, reinterpretată în atâtea variante în timp și atât de cunoscută prin rescrierea sa de către Jean de la Fontaine, chestionând statutul artistului și valoarea muncii sale, de cele mai multe ori nerecunoscute, în raport cu funcționarea ideologiei distribuirii în contextul iluziei acumulărilor prin „munca cinstită” a celorlalți. Se știe că o serie de contra-fabule descriu obiceiul furnicii de a-și aduna proviziile pe seama muncii altora. Însă nu aceasta este compoziția de fugă a proiectului pus în scenă la Borderline Art Space. Implicată și în acțiuni educaționale pentru copii, Liliana Basarab reacționează critic și creativ față de conținuturile obișnuite, și de cele mai multe ori nechestionate, ale învățăturilor morale în funcție de care este proiectată dezvoltarea personalității copiilor în sistemul cunoașterii modului în care ar trebui să fie construite relațiile sociale. În raport cu munca invizibilă, și cu dificultățile induse în percepția majorității de a recunoaște performarea artistică ca fiind muncă, se poate reconsidera modalitatea de educare a înțelegerii valorii sociale a efortului creativ. Dacă unui artist i se poate imputa că este perfect vinovat de efectele iernii austerității, fiind pedepsit că nu s-a mobilizat exemplar pentru a-și modela și gestiona profilul antreprenorial, atunci, pe lângă motivația, instinctul, datoria sa de a face artă ca reprezentare critică a realității va trebui să se auto-reprezinte politic pentru a-și argumenta dreptul de a fi înțeles în logica pe care și-a asumat-o. Munca artistului e în producție, în politică și în suportarea consecințelor lor. „Winter is coming”. Liliana Basarab (n. 1979) este o artistă vizuală, activă profesional în București, dar care și-a început cariera în Iași, la începutul anilor 2000. Practica ei artistică este angajată social și funcționează adesea ca un comentariu la adresa noțiunii de reprezentare. Mediile artistice abordate de Liliana Basarab sînt performance-ul, sculptura, desenul, ateliere participative și lucrările video. După finalizarea unui Master la Universitatea de Arte „George Enescu” din Iași în 2005, a luat parte la programul Pavillon/Palais de Tokyo, Paris, Franța. A urmat o serie de rezidențe, în ordine inversă cronologic, la Platform, Vaasa, Finland (2014); la MPRA, Poznan, Polonia (2012); CEC Artslinks găzduită de Dayton Visual Art Center, Ohio, USA (2010 și 2011); CIAC (în parteneriat cu The Ark și AFCN), București (2009); Künstlerhaus Schloß Balmoral, Bad Ems, Germania (2008), Artistsne(s)t ProHelvetia, Sinaia (2007); W 139, Amsterdam, Olanda (2004); NIFCA, Soumenlinna, Helsinki, Finlanda (2003). Expoziție realizată în cadrul programului curatorial:„Borderline Art Space - producție culturală experimentală în noile media”. Proiect sprijinit financiar de Administrația Fondului Cultural Național. Partener: Universitatea de Arte „George Enescu” Iași. Sponsor: Gramma Winery. English version ------------------------------------------------------------- June 17 – July 29 , 2016 LILIANA BASARAB THE TALENT IS NOT DEMOCRATIC, THE ART IS NOT A LUXURY (The Grasshopper and the Ant) Participants: Petronela Grigorescu and Bogdan Pălie Project design: Costel Chirilă Curator: Cătălin Gheorghe In agitated times of reconsiderations, when the artist’s status is discredited, recovered, defamed, rehabilitated, when its avatar is seen as an entrepreneur, activist, animator, insurgent, when democracy is always “taken back” from one egocratic oligarchy to another, when art is seen as a commodity, a state of mind, an entertainment, a form of social participation, a luxury in trend, a vocation to fight back to the repression’s recrudescence of the system, everyone still believe in lessons, but not necessary can trust without hesitation in the moral sense of any tale. In this case, Liliana Basarab inverts the parable of the Aesop’s fable “The Grasshopper and the Ant”, reinterpreted in so many versions in history and being so known through its rewriting by Jean de la Fontaine, questioning the status of the artist and the value of its labour, most often unrecognized, in relation with the functioning of the ideology of distribution in the context of the illusion of accumulation through the “honest work” of the others. It is known that a series of counter-fables describe the ant habit to gather its supplies after the work of others. But this is not the flee composition of the project mise en scene at Borderline Art Space. Also involved in educational actions with children, Liliana Basarab reacts critically and creatively to the common contents, and most often unquestioned, of the moral lessons depending on which the personality development of the children is projected in the system of knowing how the social relations are built. In relation with the invisible labour, and with the difficulties induced in the perception of the majority to recognize art performance as labour, the way to educate the understanding of the social value of the creative effort can be reconsidered. If an artist can be in a situation that someone imputes that she is perfectly guilty of the effects of the austerity’s winter, being punished that she didn’t exemplarily mobilized herself to shape and administer her entrepreneurial profile, then, besides her motivation, instinct, duty to make art as critical representation of reality, she had to politically self-represent to argue her right to be understood in the logics she assumed. The artist’s labour is in production, in politics and in bearing its consequences. „Winter is coming”. Liliana Basarab (b. 1979)) is a visual artist currently based in Bucharest, who began her career in Iasi (Romania) in early 2000. Her socially engaged practice is often seen as a commentary on the notion of representation. Basarab employs a variety of media including performance, sculpture, drawing, workshops and video. After completing an M.A. in Fine Arts (2005) in Iasi, she was selected for the Pavillon residency programme at Palais de Tokyo, Paris, France (November 2005 - June 2006). Other residencies include: Platform, Vaasa, Finland (2014); MPRA, Poznan, Poland (2012); CEC Artslinks residency hosted by Dayton Visual Art Center, Ohio, USA (Independent grant) (2010 and 2011); CIAC (in partnership with The Ark and AFCN), Bucharest, Romania (2009); Künstlerhaus Schloß Balmoral, Bad Ems, Germany (2008); Artistsne(s)t ProHelvetia, Sinaia, Romania (2007); W 139, Amsterdam, Holland (2004) NIFCA, Soumenlinna, Helsinki, Finland (2003). Exhibition realised in the frame of the curatorial program: “Borderline Art Space – experimental cultural production in new media”. Project financially supported by Administrația Fondului Cultural Național (the Administration of National Cultural Fund in Romania). Partner: Universitatea de Arte “George Enescu” Iași. Sponsor: Gramma Winery. *** http://lilianabasarab.com http://monuments-for-concepts.com https://vimeo.com/liliparalili
_______________________________________________ oberlist mailing list [email protected] https://lists.idash.org/cgi-bin/mailman/listinfo/oberlist
