<http://unuplusunu.us13.list-manage.com/track/click?u=2510ce94544180710f23d7961&id=508053c0ea&e=d48842c6ee>

FRAGMENTS OF A LIFE
Participants: Daniel Spoerri, Samy Briss, Olga Ștefan/Miklos Klaus Rozsa/Gabi 
Basalici, Elianna Renner, Myriam Lefkowitz, David Schwartz/ Katia Pascariu/ 
Ioana Florea/ Alice Marinescu, Romulus Balazs, Simcha Jacobovici, Dan Paul 
Ionescu, Adrian Cioflâncă

Curator:  Olga Ștefan
June 27 - August 30, 2016
Iasi, Romania
Organizer: 1+1
Co-organizer: tranzit. ro/ Iași

Through personal narratives and biographical material, the multi-site and 
multi-media contemporary art exhibition explores the impact on the destinies of 
future generations of survivors of the events of June 27-June 30, 1941 in Iasi, 
when about 13,000 Jews were killed by the Romanian authorities at the behest of 
Marshal Ion Antonescu, Romania's leader, in the largest pogrom in Europe. 
 
Coinciding with the 75th anniversary of this dark moment in Romanian history, 
one that has been largely ignored by Romanian society and manipulated 
politically, the project in Iasi considers the impact of war, violence and 
persecution on the destinies of victims and their descendants, the past 
generation's interrupted biographies that parallel those of today, albeit in 
other, less prominent, geographical areas like the Middle East.
 
Focusing on individual stories rather than grand narratives, "Fragments of a 
Life" addresses factual events from the perspective of those who experienced 
them or their descendants, while revealing the malleability of memory, affected 
by the subject's time-perspective. 
 
More info at www.unuplusunu.org 
<http://unuplusunu.us13.list-manage1.com/track/click?u=2510ce94544180710f23d7961&id=38b8d5dd81&e=d48842c6ee>
SCHEDULE:
 
June 27, 6 pm – Opening Reception of “Fragments of a Life” Exhibition at 
tranzit. ro/ Iași, Al. Lăpușneanu St. 7-9; the show lasts until 30 August, with 
art projects by Olga Stefan/Miklos Klaus Rozsa, Daniel Spoerri, Elianna Renner, 
and Samy Briss.
The historical exhibition of cultural material (texts and videos) by emigres 
from Iasi will be on view until August 30 in parallel to the contemporary art 
exhibition.
During the opening, we will listen Czechoslovakian composer Erwin Schulhoff’s 
works, performed by pianist Laura Turta.

June 28, 2 pm - Screening "Oare Cât Traiesc Cocorii?", film by Dan Paul 
Ionescu, at tranzit. ro/ Iasi, Al. Lăpușneanu St. 7-9 

June 28, 6 pm - Screening "Souvenirs de Iasi" (International Premiere), film by 
Romulus Balazs, followed by discussion between Romulus Balazs and Olga Stefan, 
at tranzit. ro/ Iași

June 29, 11 am – 5 pm - Four performances for one person each through public 
urban space by Myriam Lefkowitz, enrolment required at 
[email protected] <mailto:[email protected]> by June 15, 2016

June 29, 5:30 pm - "Life interrupted.  Documenting the biographies of the Iasi 
pogrom victims" , presentation by Adrian Cioflâncă, director of The Center for 
the Study of Jewish History in Romania, at tranzit. ro/ Iași, Al. Lăpușneanu 
St. 7-9

June 30, 6 pm - performance  "In Between", by David Schwartz/ Katia Pascariu/ 
Ioana Florea/ Alice Marinescu, followed by discussion with the public, Theatre 
Fix, Cuza Vodă St., no. 10

June 30, 8:30 pm - Screening "Charging the Rhino" (Premiere in Iași), a film by 
Simcha Jacobovici, Theatre Fix, Cuza Vodă St., no. 10
PARTICIPANTS:
 
Miklos Klaus Rozsa (HU/CH) Photographer and political activist (b. 1954, 
Hungary), Miklos Rozsa is also a journalist who emigrated to Switzerland with 
his family after the Soviet invasion of Hungary in 1956.  Deeply involved in 
the left-wing politics of the 1980s student movements and motivated by 
autonomous reporting, Rozsa assembled an extensive picture library which was 
used for all kinds of publications in the scene, for leaflets, and press 
materials. Besides the inherent documentary value of the images, Rózsa 
considered his photography to be a political act. Rózsa “shot back” with his 
camera, trying to uncover informants and to capture police brutality. The files 
reveal the sensitive ways in which the police reacted to Rózsa’s 
counter-spying. Rózsa also formulated his view of the events in a personal 
essay specifically written for this publication.
 
Olga Ștefan (RO/USA/CH) Independent curator, writer, and lecturer born in 
Bucharest, raised in Chicago and since 2009, based in Zurich. She has curated 
numerous exhibitions including solo shows with Dan Perjovschi, Lia Perjovschi, 
Stefan Constantinescu (which traveled in Europe and the US) and Keren Cytter. 
Her recent group shows include Laughter and Forgetting, a multi-site exhibition 
for Bucharest Art Week, Showtime: The Cinema in the Gallery, Guess Who's Coming 
to Dinner: Hospitality as Artistic Practice, the traveling Few Were Happy with 
their Condition: Video, Film,  and Photography in Romania, Blurred Lines and 
Fire it Up: Ceramic as Material in Contemporary Sculpture. She contributes 
regularly to ArtReview, Frieze Magazine, Art in America, Flash Art, Sculpture 
Magazine, Artslant, and Artmargins. She served as the Executive Director of 
Chicago’s Around the Coyote Arts Festival from 1998-2003, Executive Director of 
the Chicago Artists’ Coalition from 2005-2009, and as fundraiser and grant 
writer for Woman Made Gallery from 2003-2005. 
 
Elianna Renner is a Swiss conceptual artist based in Germany who works at the 
intersections of biography, fiction and history. Her multimedia approach 
circles around performance and audio-visual installation, which are sometimes 
combined with film and photography. The core theme of her work revolves around 
memory, the archive and the recovery of histories. <>

Daniel Spoerri is a Swiss sculptor, performance artist and writer born in 
Galati, Romania in 1930. In 1942 he fled with his remaining family to 
Switzerland after his Jewish father that converted to Christianity was killed 
in the 1941 Iasi pogrom. Experiences in the theatre provided the background to 
the art that he began to produce after settling in Paris in 1959. In 1960 
Spoerri became a founder-member of Nouveau réalisme. In the same year he 
produced the first of his tableaux pièges (trap pictures) in which randomly 
ordered objects were glued on to the furniture and other supports on which they 
rested exactly as they were found. Displaying the resulting sculpture not on 
the floor but on the wall, so that the objects appeared to defy gravity, 
Spoerri turned his realist still-lifes into pictures.
Although Spoerri continued to elaborate his methods of assemblage he also 
remained committed to live events such as the Autothéâtre on which he 
collaborated with Tinguely from 1953. By 1963 he was involved with the Fluxus 
movement.
Spoerri's Musée sentimental (Paris, Pompidou, 1979), followed by similar 
displays in Germany (Cologne, Kstver., 1979) and Switzerland (Basle, Gewmus, 
1989), enabled him to create an approximation to a museum of culture. In each 
case he used historical documents as a way of concentrating attention on 
various questions. Of what does the culture of a city consist? How can its 
breadth of reference – to art, religion, science, economics, legal institutions 
and sport – be represented? The cultural museum is interpreted as a living 
museum in which objects tell stories. Spoerri himself continued to be involved 
in numerous activities.
 
Myriam Lefkowitz is a performer, born in 1980 and based in Paris. She is the 
director of the Cie Débribes, founded in 2004. She's mainly directing 
choreographical projects questionning the relation between motion and gaze. 
Since 2009, her work has been focusing on the project Walk, hands, eyes (a 
city), a perceptive experience working on the relation between walking, seing 
and touching in the urban environment. The project will be presented at the 
55th Venice Biennale and was presented by Kunsteverein NY, by LWS gallery 
Paris, by the French cultural Institute Stuttgart, by the Dance Festival of 
Buneos Aires, by the Usine in Geneva. In 2011, she takes part in the master of 
experimentation in Art and Politics (SPEAP, Sciences Po Paris) founded by 
Valérie Pihet and Bruno Latour. Through this program she's been adapting her 
choreographical tools to the issue of urban renovation in the Parisian suburbs 
(Epinay sur Seine, Mains d'Oeuvres associated artist)
 
Samy Briss: The childhood memories of Briss, (b. 1930, Jassy), connect two 
contrasting worlds. Life in the large Jewish community of Jassy instilled 
Jewish culture deep into his being. Concurrently, Briss was exposed to the 
Christian world, rich with traditional Romanian art and the famous icons of 
Jassy, the former capital of Moldavia, recognized also as the cultural capital 
of Romania. Sami Briss paints a narrative of nostalgia. His work portrays 
childhood memories, in an atmosphere of harmony and joie de vivre. The 
dream-like ambience of his paintings conceals a personal history of struggle 
with persecution and pogroms. Briss immigrated to Israel in 1959 at the age of 
29. After the death of his first wife in 1974 he moved to Paris, where he has 
lived ever since – still maintaining his strong connections to Israel while 
exhibiting frequently throughout Europe. In the weave of times, these childhood 
memories acquire a mythical and universal status.
 
David Schwartz/ Katia Pascariu/ Ioana Florea/ Alice Marinescu (RO) – In Between 
is a play composed of personal testimonies describing life after the pogrom for 
the survivors and future generations, linking this event to contemporary 
stories of migration and marginalization.
 
David Schwartz is a theatre director and community artist based in Bucharest. 
He is interested in personal history theatre, documentary film and theatre, as 
well as art that fosters social emancipation. He directed the performances 
Powder Keg (text by Dejan Dukovski, 2007), Get Out! (text by Mihaela Michailov, 
2007), Romania! Kiss me (text by Bogdan Georgescu, 2009), Make Room! (text by 
Mihaela Michailov, 2009), Heated Minds (text by Mihaela Michailov, 2010), I 
Declare at My Own Risk (text by Alina Șerban, 2011) and Under Ground (text by 
Mihaela Michailov, 2012).
 
Katia Pascariu is an actrice, artistic trainer, member of Community Art Center 
Vârsta4 and of Center for Educational Theater Replika. Her activity is 
dedicated to the educational theater and is heading towards working with 
children and youngsters, as well as political theater by working in many 
multidisciplinary teams involved in questioning the recent history.
 
Ioana Florea is social researcher. She is working in educational projects that 
focus on solidarity and social justice in the frame of Quantic, while also 
co-coordinating the magazines: G.A.P. - Gazeta de Artă Politică and  IDEE – 
Ideas Debate Exchange Education.
 
Alice Marinescu is actrice and dramaturgist. She co-initiated the Community Art 
Center Vârsta4. She is working in projects that explore the documentary theater 
while being interested in researching the field of migration, recent history 
and personal histories.
 
FILM SCREENINGS:

Souvenirs de Iasi - Romulus Balazs, 2016 (premiere in Romania), (RO/FR)
 
Oare Cât Traiesc Cocorii? / I wonder how long cranes live - Dan Paul Ionescu 
(RO), 2011
 
Charging the Rhino - Simcha Jacobovici, 2007 (Premiere in Iași) (CA/IL)
The exhibition "Fragments of a life", curated by Olga Stefan, June 27- August 
30, 2016, Iasi, Romania, is organized by 1+1 association, co-organized by 
tranzit. ro/ Iasi, co-funded by Administration of the National Cultural Fund, 
with additional support from Pro Helvetia, the Swiss Embassy and the Swiss 
Sponsors' Fund, and the German embassy.  Partners are: Theatre Fix, National 
Museum of the Romanian Literature Iasi, Timpul Magazine, Vector Association and 
the Center for Research of Jewish History in Romania.
 
www.unuplusunu.org 
<http://unuplusunu.us13.list-manage.com/track/click?u=2510ce94544180710f23d7961&id=09de783873&e=d48842c6ee>
www.tranzit.org 
<http://unuplusunu.us13.list-manage2.com/track/click?u=2510ce94544180710f23d7961&id=d2cb490589&e=d48842c6ee>

 
<http://unuplusunu.us13.list-manage.com/track/click?u=2510ce94544180710f23d7961&id=a174be3b35&e=d48842c6ee>
Cultural project co-funded by the Administration of the National Cultural Fund. 
This project does not necessarily represent the position of The Administration 
of the National Cultural Fund. AFCN is not responsible for the content of the 
project or how project results can be used. These are entirely the 
responsibility of the beneficiary of the funding
FRAGMENTE DINTR-O A VIAȚĂ
Participanți: Daniel Spoerri, Samy Briss, Olga Ștefan/Miklos Klaus Rozsa/Gabi 
Basalici, Elianna Renner, Myriam Lefkowitz, David Schwartz/ Katia Pascariu/ 
Ioana Florea/ Alice Marinescu, Romulus Balazs, Simcha Jacobovici, Dan Paul 
Ionescu, Adrian Cioflâncă

Curator:  Olga Ștefan
27 iunie - 30 august, 2016
Iași, Romania
Organizator: 1+1
Co-organizator: tranzit. ro/ Iași

       Cu ajutorul naraţiunilor personale şi al materialului biografic, această 
expoziţie multi-site şi multi-media va explora evenimentele din 27 iunie - 30 
iunie 1941 din Iaşi, când aproximativ 13.000 de evrei au fost omorâţi de 
autorităţile române, cu ajutorul armatei germane, la comanda Mareşalului Ion 
Antonescu, conducătorul României, în cel mai mare pogrom din Europa.

       Programat să coincidă cu împlinirea a 75 de ani de la acest moment 
întunecat al istoriei româneşti, un moment care a fost în mare parte ignorat de 
societatea românească şi manipulat din punct de vedere politic, proiectul din 
Iaşi discută efectul războiului, al violenţei şi al persecuţiei asupra 
destinelor victimelor şi ale urmaşilor lor, precum şi biografiile întrerupte 
ale generaţiei trecute, care merg în paralel cu cele de azi, dar în alte zone 
geografice mai puţin vizibile, precum Orientul Mijlociu.

       Proiectul "Fragments of a Life" / "Fragmente dintr-o viaţă" se axează pe 
poveşti individuale, autobiografice, şi nu pe naraţiuni de amploare şi tratează 
evenimente reale din perspectiva celor care le-au trăit sau a urmaşilor lor, 
revelând în acest fel maleabilitatea memoriei, afectată de perspectiva 
temporală a subiectului. 

Mai multe detalii puteți găsi la www.unuplusunu.org 
<http://unuplusunu.us13.list-manage.com/track/click?u=2510ce94544180710f23d7961&id=6fe5f9a03c&e=d48842c6ee>
PROGRAM:
27 iunie, ora 18.00 – Vernisajul expoziţiei “Fragments of a Life” / “Fragmente 
dintr-o viaţă” la tranzit. ro/ Iași, Str. Lăpușneanu nr. 7-9;
Expoziţia istorică cu materiale culturale (texte și video) a emigranţilor din 
Iași va putea fi vizitată până pe 30 august în paralel cu expoziţia de artă 
contemporană.
În deschidere vom audia lucrări ale compozitorului cehoslovac Erwin Schulhoff, 
interpretate de pianista Laura Turtă.

28 iunie, ora 14.00 – proiecţie de film “Oare Cît Trăiesc Cocorii?”, de Dan 
Paul Ionescu, tranzit.ro/Iași, Str, Lăpuşneanu, nr. 7-9;

28 iunie, ora 18.00 – proiecţie de  film, “Amintiri din Iași” (în premiere 
internaţional) și discuţie între Romulus Balazs și Olga Stefan, tranzit. ro/ 
Iași, Str. Lăpușneanu, nr. 7-9;

29 iunie, orele 10.00-17.00 – “Mers, Mîini, Ochi”, performance pentru cîte o 
persoană prin spaţiul public urban de Myriam Lefkowitz, înscriere la 
[email protected] <mailto:[email protected]> pînă pe data de 15 
iunie 2016;

29 iunie, ora 17.30 – “Vieţi întrerupte. Repertorierea victimelor pogromului de 
la Iași”, prezentare de Adrian Cioflâncă, director al Centrului pentru Studiul 
Istoriei Evreilor din România, tranzit. ro/ Iași, Str. Lăpușneanu, nr. 7-9;

30 iunie, ora 18.00 – reprezentaţie teatrală “Între Graniţe”, David Schwartz, 
Ioana Florea, Alice Monica Marinescu, Katia Pascariu, urmată de discuţie, 
Teatru Fix, Str. Cuza Vodă, nr. 10;

30 iunie, ora 20.00 –  proiecţie de  film, “Înfruntînd Rinocerul” ( în premiere 
în Iaşi), de Simcha Jacobovici, Teatru Fix, Str. Cuza Vodă, nr. 10.

PARTICIPANȚI:
 
Miklos Klaus Rozsa: Fotograf şi activist politic (născut 1954, Hungary), Miklos 
Rozsa este de asemenea jurnalist; a emigrat în Elveţia împreună cu familia după 
invazia sovietică a Ungariei din 1956. Implicat profund în politica de stânga a 
mişcărilor studenţeşti din anii 1980, şi motivat de jurnalismul independent, 
Rozsa a adunat o vastă arhivă de imagini, care au fost folosite pentru diverse 
publicaţii, pentru broşuri şi materiale de presă. Dincolo de valoarea 
documentară intrinsecă a acestor imagini, Rózsa consideră că activitatea lui 
este un act politic. Rózsa a “răspuns tirului” cu ajutorul aparatului de 
fotografiat, încercând să deconspire informatori şi să imortalizeze 
brutalitatea forţelor de ordine. Dosarele dezvăluie modurile în care forţele de 
ordine au reacţionat la "contraspionajul" făcut de Rózsa. Miklos Klaus Rózsa 
şi-a formulat şi el perspectiva asupra evenimentelor, într-un eseu personal 
scris special pentru această publicaţie.

Olga Ștefan: curatoare, scriitoare independentă, s-a născut la București, a 
crescut în Chicago și, din 2009 trăiește în Zurich. A curatoriat numeroase 
expoziții inclusiv expoziții personale cu Dan Perjovshi, Lia Perjovshi, Ștefan 
Constantinescu și Keren Cytter. Expozițiile sale de grup includ Laughter and 
Forgetting, o expoziție multi-site pentru Bucharest Art Week, Showtime: The 
Cinema in the Gallery, Guess Who's Coming to Dinner: Hospitality as Artistic 
Practice, the traveling Few Were Happy with their Condition: Video, Film, and 
Photography in Romania, Blurred Lines and Fire it Up: Ceramic as Material in 
Contemporary Sculpture. Scrie regulat pentru ArtReview, Frieze Magazine, Art in 
America, Flash Art, Sculpture Magazine, Artslant și Artmargins. Din 1998 pînă 
în 2003 a lucrat ca director executiv al Festivalului Chicago’s Around the 
Coyote Arts, din 2005 până în 2009 ca director executiv al Chicago Artists’ 
Coalition iar din 2003 până în 2005 a scris granturi pentru strângere de 
fonduri pentru Woman Made Gallery.

Elianna Renner: Artista conceptuală Elianna Renner (Elveţia) lucrează la 
intersecţia dintre biografie, ficţiune şi istorie. Abordarea ei multimedia se 
axează pe performance şi pe instalaţii audio-vizuale, pe care le combină uneori 
cu filmul şi fotografia. Tema de bază a lucrărilor sale o reprezintă memoria, 
arhiva şi recuperarea istoriilor. <>

Daniel Spoerri: Sculptor elveţian, artist de performance şi scriitor, născut la 
Galaţi, România, în 1930. În 1942 a fugit în Elveţia cu ceea ce mai rămăsese 
din familia lui, după ce tatăl lui, evreu convertit la creștinism, fusese 
omorât în pogromul de la Iaşi din 1941. Experienţele din teatru i-au oferit un 
fundament pentru lucrările pe care a început să le producă după ce s-a stabilit 
la Paris în 1959. În 1960, Spoerri devenit membru fondator al Noului Realism 
(Nouveau réalisme). În acelaşi an a produs primul dintre tablourile sale 
capcană (tableaux pièges), în care obiecte aşezate aleatoriu erau lipite de 
mobilă şi alte suporturi, pe care stăteau exact în felul în care fuseseră 
găsite. Pentru că sculptura rezultată era expusă pe perete, nu pe duşumea, şi 
astfel obiectele păreau să sfideze gravitaţia, Spoerri îşi transforma naturile 
moarte realiste în tablouri.
Deși Spoerri a continuat să-şi dezvolte metodele de assemblage, a rămas dedicat 
şi evenimentelor live, precum Autothéâtre, la care a colaborat cu Tinguely 
începând cu 1953. Până în 1963 a fost implicat în mişcarea Fluxus.
Expoziţia Musée sentimental a lui Spoerri (Paris, Pompidou, 1979), urmată de 
expoziţii similare în Germania (Koln, Kstver., 1979) şi Elveţia (Basel, Gewmus, 
1989), i-au permis să creeze o aproximare a unui muzeu cultural. În fiecare caz 
a folosit documente istorice pentru a concentra atenţia pe diferite chestiuni. 
În ce constă cultura unui oraş? Cum poate fi reprezentată amploarea 
referinţelor sale – la artă, religie, ştiinţă, economie, instituţii legale şi 
sport? Muzeul cultural este interpretat ca un muzeu viu, în care obiectele spun 
poveşti. Spoerri continuă să fie implicat în numeroase activităţi.

Myriam Lefkowitz: Născută în 1980, Myriam Lefkowitz locuieşte în Paris şi 
activează în domeniul performance. Din 2010, cercetează probleme legate de 
atenţie şi percepţie, prin diverse procedee în care sunt implicaţi total un 
spectator şi un artist. Lucrările sale au fost prezentate, printre altele, la 
Bienala de la Veneţia, Le nouveau festival – Pompidou, Le Mouvement (Biel), 
Situations (Bristol), Agenţia Publică pentru Artă (Suedia), Centrul de Artă 
Contemporană (Vilnius), Creative Time Summit.
A luat parte la programul de masterat de experimentare în artă şi politică 
(SPEAP, Science Po Paris) fondat de Bruno Latour, care are ca scop principal 
reprezentarea şi definirea chestiunilor publice actuale. În 2013 a devenit 
membră a comitetului didactic al SPEAP. Este invitată în mod regulat la 
ateliere de lucru şi discuţii la Muzeul de Artă Modernă Georges Pompidou 
(Paris), Palais de Tokyo (Paris), Open School East (London), HEAD (Genève), 
Institutul Regal de Artă (Cercetare şi Dezvoltare Artistică, Stockholm). În 
ultimii doi ani a lucrat în cadrul unei rezidenţe de cercetare la Laboratoires 
d'Aubervilliers la un proiect colaborativ, La Piscine, un ansamblu de practici 
artistice diverse, activate în spaţiul public.
 
Samy Briss: Amintirile din copilărie ale lui Briss (n. 1930, Iaşi), conectează 
două lumi în contrast. Viaţa în marea comunitate evreiască din Iaşi i-a 
înrădăcinat puternic în fiinţa lui cultura evreiască. În acelaşi timp, Briss a 
găsit inspiraţie profundă în tradiţia bizantină, atât de prezentă în arta 
tradiţională românească şi în faimoasele icoane din Iaşi, fosta capitală a 
Moldovei, recunoscut şi drept capitală culturală a României. Samy Briss 
pictează o poveste a nostalgiei. Lucrările sale înfăţişează amintiri din 
copilărie, într-o atmosferă de armonie şi de joie de vivre. Atmosfera onirică a 
picturilor sale ascunde o poveste personală plină de lupta cu persecuţiile şi 
cu pogromurile. Briss a emigrat în Israel în 1959, la vârsta de 29 de ani. În 
1974 s-a mutat la Paris, unde locuieşte de atunci, păstrându-şi legătura 
puternică cu Israelul, dar făcând expoziţii peste tot în lume. În ţesătura 
timpului, aceste amintiri din copilărie capătă un statut mitic şi universal.

David Schwartz/ Katia Pascariu/ Ioana Florea/ Alice Marinescu (RO). – In 
Between este o piesă formată din mărturii personale ce descriu viaţa după 
pogrom a supravieţuitorilor şi a generaţiilor viitoare, legând acest eveniment 
de poveştile actuale ale migraţiei şi marginalizării.

David Schwartz locuieşte în Bucureşti şi este regizor de teatru şi artist 
comunitar. Este interesat de teatrul bazat pe istorii personale şi de filmul 
documentar, precum şi de arta care stimulează emanciparea socială. 
A regizat spectacolele Butoiul cu praf de puşcă (după textul lui Dejan 
Dukovski, 2007), Afară! (text de Mihaela Michailov, 2007), România! Te pup! 
(text de Bogdan Georgescu, 2009), Faceţi loc! (text by Mihaela Michailov, 
2009), Capete înfierbântate (text de Mihaela Michailov, 2010), Declar pe 
propria răspundere (text de Alina Șerban, 2011) şi Sub Pământ (text de Mihaela 
Michailov, 2012).


Katia Pascariu este actriță, trainer artistic, membră a Centrului de Artă 
Comunitară Vârsta4 și a Centrului de Teatru Educațional Replika, are o 
activitate dedicată teatrului educațional și lucrului cu copii și adolescenți, 
și teatrului politic, lucrând în echipe multidisciplinare la chestionarea 
istoriei recente.
 
Ioana Florea este cercetător social, lucrează în proiecte de educație pentru 
solidaritate și justiție socială în cadrul asociației Quantic, este 
co-coordonatoare a revistelor Gazeta de Artă Politică și IDEE – Ideas Debate 
Exchange Education.
 
Alice Marinescu este actriță și dramaturg, coinițiatoare a proiectului de artă 
comunitară Vârsta4. Lucrează în proiecte de teatru documentar cu mize politice 
și este interesată de cercetare în domeniul migrației, istoriei recente și de 
lucrul cu istorii personale.

PROIECȚII DE FILM:

Souvenirs de Iaşi / Amintiri din Iaşi - Romulus Balacz, 2016 (premieră în 
România) (RO/FR)

Oare cât trăiesc cocorii? / I wonder how long cranes live  – Dan Paul Ionescu 
(RO), 2011 

Charging the Rhino / Înfruntând rinocerul – Simcha Jacobovici, 2007 (premieră 
în Iași) (CA/IL)
Expoziția "Fragments of a life", curatoriată de Olga Ștefan, iunie 27- 30 
august 2016, la Iași, România, este organizată de Asociația 1+1, co-organizată 
de tranzit. ro/ Iași, co-finanțată de Administrația Fondului Cultural Național 
cu sprijin suplimentar de la ProHelvetia, Ambasada Elveției în România, Swiss 
Sponsors' Fund și a Ambasadei Republicii Federale Germswsane în România. 
Parteneri sunt: Teatru Fix, Muzeul Literaturii Române Iași, Revista Timpul, 
Asociația Vector și Centrul pentru Studiu Istoriei Evreilor în România.

www.unuplusunu.org 
<http://unuplusunu.us13.list-manage.com/track/click?u=2510ce94544180710f23d7961&id=c6190585f4&e=d48842c6ee>
www.tranzit.org 
<http://unuplusunu.us13.list-manage.com/track/click?u=2510ce94544180710f23d7961&id=4a99c866a8&e=d48842c6ee>

 
<http://unuplusunu.us13.list-manage.com/track/click?u=2510ce94544180710f23d7961&id=d472455696&e=d48842c6ee>
Proiect cultural co-finanţat de Administraţia Fondului Cultural Naţional. 
Proiectul nu reprezintă în mod necesar poziţia Administrației Fondului Cultural 
Național. AFCN nu este responsabilă de conținutul proiectului sau de modul în 
care rezultatele proiectului pot fi folosite. Acestea sunt în întregime 
responsabilitea beneficiarului finațării.
 
<http://unuplusunu.us13.list-manage.com/track/click?u=2510ce94544180710f23d7961&id=8ac5b3cdcf&e=d48842c6ee>
 
<http://unuplusunu.us13.list-manage.com/track/click?u=2510ce94544180710f23d7961&id=2e145410bd&e=d48842c6ee>
Copyright © 2016 unuplusunu, All rights reserved.

Our mailing address is:
[email protected] <mailto:[email protected]>
_______________________________________________
oberlist mailing list
[email protected]
https://lists.idash.org/cgi-bin/mailman/listinfo/oberlist

Reply via email to