Mil esker Terri por la link de la propuesta que se ha hecho a los artistas y 
músicos que participan
en la exposión (la copio debajo para quien no la haya leido). A mí 
personalmente me parece muy bien,
sobretodo porque no es pretenciosa, intenta fomentar la colectividad y disolver 
la autoria, y tal
vez lo mas importante, no es ni creativa ni original (el hacer algo no tan 
¨simplón¨ podria dar
capital cultural al BBVA). Yo estoy muy de acuerdo con ella, así que voy a 
secundarla. Si alguien
esta en dudas, yo le animo a seguirla.

En voz baja deciros que la propuesta no viene del exterior ni de alguien ajeno 
si no de alguien que
conoce la situación muy bien. Creo que el texto muestra de forma clara ese 
conocimiento específico.

Enrike, no estoy de acuerdo cuando dices que la UPV es peor que el BBVA.  El 
BBVA esta haciendo mas
negocio que nunca mientras trata de limpar su imagen por ejemplo subvencionando 
la Liga (la primera
y la segunda). Lo que da mas miedo; se esta metiendo en educacion cada vez mas 
(programas que se
llaman valores de futuro, copio de la web: Valores de futuro es un programa de 
educación financiera
 que aborda los contenidos relacionados con el uso responsable del dinero en el 
marco de una
educación en valores. Está dirigido al alumnado de Primaria y de 1º a 3º de la 
ESO .).  De hecho el
ministro de educación Wert, si ese que esta cambiando las legislaciones, 
proviene del BBVA, que raro!!! 

Los bancos estan se metiendo mano en la mente de la gente desde pequeños 
para desactivar el caracter crítico y producir futuros empresarios. 

Cuando Héctor comenta de que el artista tiene la capacidad revolucionaria y 
renovadora, si pero que
tipo de revolución y renovación?  El capitalismo tambien es revolucionario y 
necesita de la
renovación constantemente. 
Lo mismo que un artista en su estudio puede estar generando una micro 
revolución, un usuario de
facebook puede cambiar su personalidad y para el y sus amigos esto puede ser 
toda una revolución. De
hecho un estudio americano decia que en los proximos años sera normal que los 
adolescentes tengan
hasta cuatro identidades diferentes en las redes sociales antes de ser mayores 
de edad. 

Ahora bien, si Héctor quiere otorgar al arte y al artista una capacidad 
específica,  que en ningún
otro sitio se da, precisamente por que el arte es una mercancia sin valor de 
uso, entonces hay que
poner ejemplos específicos para comprobar si realmente hoy en día  el arte 
tiene un caracter crítico
que pueda ir mas allá de instrumentalizaciones ideológicas. No se puede 
otorgarle al arte una
formula eterna que funcione siempre porque estarias negando su propia 
genealogía histórica. Su
utilización y percepeción ha ido cambiando drásticamente a lo largo de los 
años. Hoy por hoy yo no
creo en esta capacidad crítica y opino que el sujeto de artista como lo 
concebimos funciona
perfectamente con la lógica neoliberal. 

El artista como alguien que con sus herramientas y capacidades puede generar 
algo diferente a lo demas 
obviamente coincide con la noción de creatividad, pero este  concepto ha sido 
totalmente absorvido
por el discurso neoliberal. Pongo un ejemplo el gobierno conservador sueco 
promueve la creatividad,
por supuesto es una creatividad ligada a las industrias creativas. Mi pareja 
trabaja para el
govierno sueco en una insituación para ayudar a artitas suecos y le han 
prohibido criticar la noción
de creatividad porque iria en contra de lo que estan promoviendo.


Otro ejemplo que me hace dudar de este tipo noción de artista y arte:  hace 
poco estuve en una
conferencia sobre residencias artísticas y quedo claro, que en paises como 
Nepal, Vietnam o
Indonesia, el arte contemporaneo esta expandiendose muy rapidamente y se esta 
implantando como una
manera de  promover la democracia pero también el mercado libre. El dinero 
normalmente viene de
europa o america, y la gente que esta involucrada son de clases altas y medias. 
La conclusión que
saque despues de esta conferencia fué que  el arte contemporaneo hoy en día no 
es mas que un
lubricante entre democracia y capitalismo para dar la apariencia de libertad de 
expresión. Si sucede
y se promueve es porque realmente  no supone ningun problema para el 
capitalismo.



El intentar defender que el artista lo que tiene que hacer es ir a lo suyo,  
cuando hay gente
tirandose por la ventana por culpa de los desahucios, a mí personalmente no me 
encanja.  Artistas y
escritores que tomo como referencia como Courbet o Tretyakov , en momentos 
revolucionarios dejaron a
parte su práctica individual  y se pusieron a la disposición de la revolución.  
Este
desgraciadamente no es un momento revolucinario pero si que es de maxima 
urgencia. Lo que esta
pasando es muy  fuerte y creo que esto es claro para todxs. Para mí la 
improvisación y el ruido
debieran acelerar o por lo menos obviar esta urgencia. 


Hace exactametne 10 años critiqué a ciertos artistas vascos, precisamente 
porque yo entendia 
que estas prácticas artísticas se resguardaban en esa distancia del arte 
contemporaneo, en una
ambiguedad, 
y codigos que no aceleran esta urgencia de la que estoy hablando y  por esto no 
proponian problemas
serios ni para las instituciones ni para los gobiernos.  Una coinciendia, uno 
de los artistas que
menciono en el texto es  el artista invitado para la selección de los artistas 
que participan en la
exposición en la fundación BBVA. 
En esta ocasión hay una oportunidad clara para cuestionar esta distancia.

En el contexto músical, muy a menudo los músicos tratramos el espacio del 
concierto como si fuese un
canvas en 
blanco donde poder expresarnos. Como mucho la gente se fija en la acústica, 
pero rara vez  se
interesa o utiliza el significado del contexto en el que toca, ni su historia 
ni sus repercusiones.
 Cada vez me parece mas criticable este posicionamiento y sobre todo en un 
contexto como este,  tan
cargado de significado y mal rollo.  Si algo tiene que hacer la improvisación 
es poner la zancadilla
al flujo de la inercia y el obviar que las cosas estan mal.
La sugenrencia que se ha propuesto en el comunicado de tocar en silencio se 
diferencia de John Cage
drásticamente: mientras Cage estaba interesado en los sonidos como ellos 
mismos, dejarlos ser
independientemente de su significado, su contexto y las relaciones sociales que 
se producen, esto
sería todo lo contrario; amplificar los aspectos negativos del contexto en el 
que estamos y obviar
nuestra implicación en ello mientras nos escuchamos.

Hay un colectivo se ha molestado en hacer un analisis riguroso de las 
miserables prácticas del BBVA,
hay una sugerencia sobre la mesa de como actuar dejando atras nuestras 
individualidades y haciendo
algo colectivo. 
Yo lo veo claro. Comprendo que yo tal vez me este jugando menos que otrxs, ya 
que lo que llevo
haciendo ultimamente no se distancia tanto de lo que se propone. Tampoco vivo 
aquí, y hasta cierto
punto me puedo arriesgar a que no me pagen los 300 euros (vamos que tengo techo 
y comida asegurados
por un tiempo limitado). Aunque creo Josu Rekalde, me trendría que pagar, ya 
que yo me he
comprometido al concierto, no lo he cancelado, y he tomado una decisión, que 
seguro supondra una
improvisacion. Tal vez no parezca a simple vista una improvisación músical, 
pero fijo, contendra
sonidos y acciones que puedan resultar inesperadas. 

Tambié tomo mi parte de riesgo, ya que he empezado un doctorado con Josu 
Rekalde y esto me puede
traer algunos problemas. El me ha ayudado, y puede que vea esto como una 
puñalada en la espalda. 
Yo por lo que estoy diciendo aqui, no lo veo así. Bajo mi punto de vista la 
situación se obvia por
si misma, hay algo que esta mal y viene de hace tiempo. 

Con esta decisión no pretendo poralizar esta lista de correos ni crear 
antagonimos entre los que
vayamos a tocar,  simplemente pretendo articular un posicionamiento (que no lo 
entiendo como un
oportunismo personal). Lo que si puede pasar es que sea el único en secundar la 
propuesta (aunque ya
hay alguien mas en la expoción pero que yo sepa nadie actuando) y entonces esto 
me de cierto
protagonismo, que no es deseado, porque lo que propone la propuesta es generar 
algo colectivo.
Tampoco puedo tratar de convenceros, estoy seguro de que los que tocais  
estareis pensando en
algunos de estos temas y que lo que hagais lo hareis con conciencia (como por 
ejemplo lo a hecho
Héctor explicando su posición claramente).
De la misma manera que os voy a respetar hagais lo que hagais  espero que se 
respete mi decisión y
no se tome como esto como algo personal . 
Por supuesto estoy dispuesto a debatir lo que sea.
Estamos
Mattin






919 KOLEKTIBOA
www.919kolektiboa.blogspot.com.es 

KOMUNIKATUA

Artista, EHU/UPV-ko Arte Ederren fakultatea, Euskal Herriko Unibertsitatea, eta 
interesa izan
dezaketen pertsonei zuzenduriko komunikatua.
EHU-ko Arte Ederren Fakultateak BBVA Fundazioaren  babesarekin antolatu duen 
XXIV. Ikusentzuneko
Erakusketa dela eta, artearen esparruari dagozkien instituzio eta finantza 
entitateen artean ematen
diren elkarlanen inguruan.

Zuetako askok bezalaxe, bai alor sozial, ekonomiko, politiko, zein kulturalean 
bizi dugun une
latzarekin arduratuak gaude. Sistema kapitalistaren gainbeherak inoiz baino 
ageriago uzten du
momentu hauetan bere porrota. Finantza erakundeek zorpetze egoera batetara 
eraman gaituzte,
ordezkatzen omen gaituen klase politikoaren laguntza eta onespenarekin. 
Pertsonen ongizatearen
gainetik Banku eta Aurrezki Kutxen ongizateari lehentasuna eman dion gupida 
gabeko klase politikoaz
fido izan gara. Banketxe eta Kutxak dira, aipatutako politikariekin batera, 
pairatzen ari garen
finantza krisian murgiltzera eraman gaituztenak. Estatu mailan egunero 
gauzatzen diren 500 kaleratze
baino gehiagoren arduradunak dira, 5 miloi langabetuenak, gastu militarrean 
inbertitzearenak,
ingurugiroari egiten zaizkion hainbat erasorenak, eta osasungitzan, hezkuntzan 
eta kulturan ematen
ari diren murrizketen arduradunak ere neurri handi batetan.

Artearen esparrua ere ez da salbu odoluste prozesu honetan, horregatik zaila 
suertatzen da, burua
beste alde batetara bueltatu eta ezer gertatuko ez balitz bezela egitea. 
Gehiago edo gutxiago, denok
ezagutzen ditugu, instituzio kultural/artistiko eta finantza entitateen artean 
ematen diren
harremanak. Aldi berean, erakusketa batean parte hartzeko aukeraren aurrean 
artista batek izan
dezaken gogoa eta ilusioa ulertzen dugu, baina zein jolasetan parte hartzera 
gonbidatzen gaituzten
kontziente izatea ere garrantzitsua litzateke aldi berean. Baldintza berdinetan 
jolasten ez den joku
maltzur bat suertatu daitekelako, non batzuk, artista gazteen esparrua 
inguratzen duen
prekarietateaz baliatzen diren beste nahi batzuk asetzeko, gehienetan kultura 
eta artearekiko
interesetatik zeharo urrunak.  Artistei eskeintzen zaizkien aukerak dira, eta 
hauen partetik
legitimatutako espazio batean lan egiteko aukera garrantzitsu bat bezela 
jasotzen da, karrera
artistiko baten hasieraren abiapuntu izan daitekelako. Nahiz  artistak askotan, 
instituzioek
beraiekiko egin dezaketen erabilera eta abusuaz  kontziente izan, 
maniobrabilitate esparru oso
mugatuarekin jokatzen duten.

Momentu hauetan bereziki bizi dugun egoeraren aurrean, Banku eta Kutxak 
erakusten ari diren
jarrerarekiko, artearen esparrutik ere  gure tokian ipintzeko beharra sentitzen 
dugu, beste alde
batzutatik eragile sozial, mugimendu, kolektibo, langile, langabetu, ikasle, 
persona anonimo, e.a.
egiten ari diren modu berean. Eredu neoliberala gizarteko geruza desberdinetan 
eragiten ari den
kalte larriengatik kritikatua izaten ari den une berean, bidezko eta beharrezko 
ikusten dugu artea
eta finantza entitateen artean sortzen diren harremanak ere zalantzan ipintzen 
hastea. Bai artista
eta bai erakunde desberdinen partetik erabat barneratuta eta txertatuta dago 
erlazio mota hau, eta
ez legoke txarto beste behin ere zalantzan ipintzea, artearen kontextuarentzako 
beste mota batetako
espazio eta moduak lortu/eraiki asmoz. Entitate hauen menpeko ez izateko, hauen 
eraginpean lan
egitea ekidin eta erabilera lizun horretara bultzatzen dituzten arrazoiak 
sahiesteko, hauen
eskuetatik urruntzen diren espazio eta moduak gureganatu beharko genituzkela 
pentsatzen dugu. Bai
pertsona, bai artista bezala, gure osotasuna eta duintasuna bermatuko dituzten 
esparruak beharrezko
ikusten ditugu, azken finean gure miseriaren sustrai diren erakundeekin 
elkarlana  sahiesteko. 

Horregatik Euskal Herriko Unibertsitateko Arte Ederren Fakultateak, BBVA 
Fundazioaren laguntzarekin
antolatu duen erakusketak sortzen duen kontextua aproposa iruditu zaigu, 
elkarlan hauen
zentzu/interesa eztabaidatzeko. Berria ez den zerbait bestalde, baino 
beharrezkoa gure ustetan
egoeraren larritasuna kontutan hartuta, entitate hauek direlako neurri handi 
batean ere honen
erantzule. Hori dela eta proposamen bikoitz bat luzatu nahi genizueke:

a)Erakusketan parte hartu behar duten artistei zuzendua:

Pairatzen dugun egoerak bultzaturik, instituzio eta entitate finantzieroen 
artean garatzen diren
elkarlanen inguruan  gure kezka eta zalantza plazaratzeko intentzioz, 
erresistentzia mutuan
oinarritutako lana planteatzea proposatu nahi dizuegu. Eskuhartze kolektibo eta 
partehartzaile bat
proposatu nahi zaizue, autoretzaren ideia desagertzea bilatzen delarik, 
kolektibo bezela eragiten
duen zerbaiti, erantzun KOLEKTIBO batez erantzun asmoz. Zentzu horretan, 
programatuta dagoen moduan,
espazio eta denborak okupatzen jarraitzea proposatzen zaizue, artista 
bakoitzari egokitu zaion tokia
errespetatuz, bainan beste modu batez. Horregatik koadro eta argazkiak, 
atzekaldea erakutsiz
eskegitzea gonbidatzen zaizue. Eskulturak beraien paketatze kaxetatik atera 
gabe erakustea, soinu
eta irudirik gabeko imajinak, “txurian”, proiektatzea proposatzen zaizue bideo 
eta instalazioen
kasuan. Ekintza performatiboak eta kontzertuen kasuan, isil eta ez-antzeztuak 
izatea proposatzen
zaizue, e.a. 

b)Artista, Arte Ederretako Fakultatea, EHU eta interesa izan dezaketen 
pertsonei zuzendua:

Erakusketan inplikaturik dauden alde desberdinez gain, artista, ikasle, 
irakasle, arte kritikariak,
filosofo, eragile sozial, kultural, e.a. deia luzatzeko eskaera egin nahi 
genizueke, erakustokia
bilkura marko bilakatu dadin, gogoeta eta eztabaidarako toki, aske, eta 
horizontala. Hemen planteatu
nahi denak denoi eragiten digun gaia izanik, honen inguruan denon artean 
pentsatzeko.

Argi utzi nahi dugu, gure helburua ez dela erakusketa hau hankaz gora jartzea. 
Ezta ere Arte
Ederretako  Fakultatearen kontra jotzea, eta are gutxiago erakusketaren 
antolaketa lanetan dabiltzan
eta bertan parte hartzen duten artisten kontra ekitea. Ez da erakusketa hau 
zalantzan ipini nahi
dena, artearen esparruan horren hedatua dagoen elkarlan eredu bat baizik.

Gure alorrean ohizko bihurtu diren eta normaltzat hartzen ditugun instituzio 
eta finantza entitateen
arteko harremana zalantzan ipini nahi dugu, azken hauek egoera social, 
ekonomiko, politiko eta
kulturalaren aurrean daukaten jarreraz arduraturik. Arte Ederren Fakultateak, 
modu honetako
erakundeekin kolaboratzearen balio, zentzu eta helburua aztertu beharko 
lituzkela iruditzen zaigu.
Bere lana erakutsi nahi duen ikasleari eskeintzen zaion aukera/ez-aukerari 
buruz hausnartu beharko
luke. Fakultatea beste modu bateko erakustokiak eskeintzen saiatu beharko 
litzatekela pentsatzen
dugu, non ikasle guztiek modu aske batetan esku har dezaten jarduera 
akademikoaren parte bezela,
arrazoi ideologikoengatik inor kanpoan geratu ez dedin bermatuz. 

Arteari dagokion esparruak, Unibertsitateari dagokion alorrak eta interesa izan 
dezaketen pertsonek,
hemendik luzatzen dizuegun proposamenari heldu eta zuena egitea desio dugu. 
Arte esparruari
dagozkien instituzio desberdinen eta finantza entitateen arteko elkarlanaren 
inguruko gogoeta eta
eztabaida ariketa egiteko eskaera luzatu nahi genizueke, praktika artistikoa 
ein handi batetan
behintzat hauen barruan ematen bait da, eta zentzu horretan zeharo baldintzatua 
suertatzen da.
Proposamena modu ireki batetan eta egoera sozial, ekonomiko, poltiko eta 
kulturalari lotuta ulertzea
nahi genuke. Herri sentimenduarekin bat egiteko gonbitea luzatu nahi dizuegu. 
Zuengandik, gutako
askok espero dugun keinua izango litzateke, gizarte honentzako erreferente 
garrantzitsua zaretelako.
Egoera kontutan izanik, agian garai aproposa litzateke, elkarlan hauek 
berrikusi, aztertu,
erantzukizunak onartu eta beste modu batetako harreman eta ereduak bilatzen 
hasteko.

Bilbo, 2012-ko abenduak 10.

919 KOLEKTIBOA


ATXIKIMENDUAK

Stop Desahucios Bizkaia, Asociación Vasca de la Familia/Familiaren Euskal 
Elkartea – “SENDIA”, PAH
Sendia País Vasco (Plataforma de Afectados por la Hipoteca), Asociación de 
Familias Monoparentales
de Euskadi,  Berri-Otxoak, Stee-Eilas, Ekologistak Martxan, Danok Lan de 
Galdakao, Plataforma de
Afectados por la Hipoteca, La Posada de los Abrazos, Mikelazulo Kultur 
Elkartea, Murrizketarik Ez,
Amasté, Herri Komitea, Antikapitalistak, Auditoria de la deuda de Bizkaia, 
Mujeres del Mundo-Munduko
Emakumeak "Babel", BBVAren aurkako plataforma/Plataforma contra el BBVA eta 
M15M Bizkaia.





COMUNICADO


Comunicado dirigido a artistas, a la Facultad de Bellas Artes de la EHU/UPV, a 
la Universidad del
País Vasco, y demás personas interesadas.
En relación a las colaboraciones entre instituciones pertenecientes al ámbito 
artístico y entidades
financieras, con motivo de la XXIV Exposición Audiovisual organizada por la 
Facultad de Bellas Artes
de la UPV en colaboración con la Fundación BBVA.    

Al igual que muchos de vosotr@s, nos sentimos preocupados ante el panorama 
desolador que se nos
presenta a nivel social, económico, político y cultural. Quizás hoy más que 
nunca, se hace visible
la decadencia y el fracaso del sistema capitalista, de la gran estafa a la que 
nos han sometido las
entidades financieras, con la complicidad y el beneplácito de una clase 
política que dice
representarnos. Una clase política que sigue defendiendo un sistema que 
prioriza el bienestar de los
Bancos y Cajas de Ahorros por encima del de las personas sin ningún tipo de 
escrúpulos. Las
entidades bancarias y las Cajas, junto con los políticos, son los responsables 
de la actual crisis
financiera a la que nos hemos visto arrastrad@s. A nivel estatal, son culpables 
de los más de 500
desahucios que se ejecutan a diario y de alguna manera cómplices de los casi 5 
millones de parad@s,
de la subvención al gasto militar, del deterioro medioambiental, y cómplices 
también de los recortes
en sanidad, educación y cultura. 

El ámbito artístico tampoco se escapa a esta sangría, y en estos momentos 
resulta difícil mirar
hacia otro lado y hacer como si nada sucediera. Todos somos conocedores en 
mayor o menor medida, de
la relación que se da entre instituciones culturales/artísticas y entidades 
financieras. Al mismo
tiempo comprendemos las ganas e ilusión que deposita un@ artista ante la 
posibilidad de participar
en una exposición como pueda ser en el caso que arriba se menciona, pero 
consideramos importante el
ser conscientes del juego al que se nos invita a participar. Un juego perverso 
donde no tod@s juegan
en igualdad de condiciones, y donde algún@s se aprovechan de la precariedad que 
rodea a la práctica
artística, para satisfacer otros fines que muy pocas veces tienen que ver con 
lo cultural y con lo
artístico. Se tratan de oportunidades que se ofrecen a l@s artistas emergentes 
y que por su parte se
reciben como una ocasión para mostrar su trabajo en un espacio de legitimación, 
con la esperanza de
que éste pueda ser el principio de una prometedora carrera. Todo ello a pesar 
de ser conscientes del
uso y abuso que por parte de diferentes instituciones y entidades se ejerce 
hacia ell@s, dejándoles
escaso margen de maniobrabilidad. 

Sentimos especialmente en estos momentos, la necesidad de posicionarnos desde 
el ámbito artístico
ante las estrategias que desarrollan los Bancos y Cajas, del mismo modo que se 
está haciendo desde
otros campos  y desde diferentes grupos como puedan ser organizaciones 
sociales, movimientos,
colectivos, trabajador@s, parad@s, estudiantes, personas anónimas, etc. Junto a 
la crítica que se
está realizando al modelo neoliberal por los gravísimos efectos que está 
generando en diferentes
capas de la sociedad, consideramos pertinente cuestionar las relaciones que se 
establecen entre el
arte y las entidades financieras, igual de perversas y con consecuencias 
similares. Se trata de un
tipo de relación completamente interiorizado y asumido de una manera natural 
tanto por parte de l@s
artistas como por parte de diferentes instituciones, y que no estaría de menos 
volver a ponerlo en
cuestión para tratar de conseguir/construir otro tipo de espacios y modos para 
el contexto
artístico. Creemos que deberíamos lograr trabajar fuera del alcance de estas 
entidades para no ser
dependientes y evitar por lo tanto el uso perverso al que a veces aceptamos ser 
sometidos. Espacios
y modos que garanticen nuestra integridad y dignidad como personas y como 
artistas, y evitar de esta
manera colaborar con las entidades que son la raíz de nuestra propia miseria.

Por ello hemos creído oportuno aprovechar el contexto que produce La Exposición 
Audiovisual
organizada por la Facultad de Bellas Artes de la Universidad del País Vasco con 
la colaboración de
la Fundación BBVA, para replantear el sentido/interés de este tipo de 
colaboraciones. Un
cuestionamiento que no resulta novedoso, pero que consideramos necesario volver 
a plantearlo por la
emergencia de la situación, de la cual son responsables en gran medida este 
tipo de entidades. Por
esa razón nos gustaría lanzar una doble propuesta:

a) Dirigida a l@s artistas que participan en la exposición:

Empujados por las circunstancias actuales, con la intención de mostrar nuestra 
preocupación y
cuestionamiento como artistas hacia las colaboraciones entre instituciones y 
entidades financieras,
se os quiere invitar a plantear un trabajo mudo y de resistencia. Una 
intervención colectiva y
participativa, donde se pretende diluir la cuestión de la autoría, para dar 
protagonismo a una
respuesta COLECTIVA en torno a una cuestión que afecta a un colectivo. Se os 
quiere proponer por lo
tanto, continuar ocupando los espacios y los tiempos tal y como están 
programados, respetando el
espacio asignado a cada artista para mostrar su trabajo, pero de una manera 
diferente. Se os quiere
invitar a colgar los cuadros y las fotografías del revés. A presentar las 
esculturas dentro de sus
cajas de embalaje. A proyectar los videos sin contenido, “en blanco”. A llevar 
a cabo las
actuaciones performativas y los conciertos en silencio y no-actuados, etc.

b) Dirigida a artistas, a la Facultad de Bellas Artes, a la UPV, y a las 
personas interesadas:

Se sugiere convocar a las diferentes partes implicadas en la muestra, junto a 
artistas, estudiantes,
docentes, crític@s de arte, filósof@s, agentes sociales, culturales, etc. para 
que esta exposición
se convierta en un marco de reunión, de reflexión y debate, espontáneo, libre y 
horizontal. Un lugar
donde se piense y se hable entre tod@s sobre las diferentes cuestiones que 
desde aquí se lanzan y
nos afectan a tod@s. 

Queremos dejar claro que nuestro objetivo no es atentar contra esta exposición. 
Como tampoco es
tratar de arremeter contra  la Facultad de Bellas Artes, y mucho menos hacia 
las personas que
trabajan en la organización de la exposición y l@s artistas que participan en 
la misma. Lo que se
pretende abordar no es la exposición en sí, sino un modelo de colaboración 
generalizado en el ámbito
artístico.

Nos gustaría poner en cuestión las tan asumidas e interiorizadas colaboraciones 
que habitualmente se
producen, entre instituciones y entidades financieras, alarmados por el papel 
adoptado por estas
últimas en lo que se refiere a la actual situación social, económica, política 
y cultural.
Consideramos que esta Facultad también debería de replantearse el valor, 
sentido y objetivos de
colaborar con este tipo de instituciones. Analizar la opción/no-opción que se 
le ofrece al alumn@
que quiere participar en una exposición de estas características. Creemos que 
la facultad debería
intentar ofrecer espacios expositivos donde todo@s l@s alumn@s pudieran 
participar libremente como
parte de su actividad académica, garantizando que no fueran excluid@s por 
razones ideológicas.

Esperamos que, tanto el ámbito artístico como el universitario y las personas 
interesadas, recojan
la propuesta que lanzamos y la hagan suya. Esperamos que se ponga en práctica 
el sano ejercicio de
la reflexión y el debate sobre las relaciones que se dan entre diferentes 
instituciones y entidades
financieras, de la cual la práctica artística no es ajena y está fuertemente 
condicionada. Del mismo
modo, esperamos que se tenga en cuenta sobre todo el aspecto contextual de la 
propuesta en relación
a la situación social, económica, política y cultural que vivimos. Os invitamos 
a que os suméis al
sentir popular. Sería un gesto que muchos de nosotros esperamos que se produzca 
por vuestra parte,
como referente significativo que sois para esta sociedad. Quizás también es la 
hora de reconsiderar
este tipo de colaboraciones, de analizar, de comenzar a asumir 
responsabilidades, y tratar de buscar
otro tipo de modelos.

Bilbao, 10 de diciembre del 2012.

919 KOLEKTIBOA


ADHESIONES
Stop Desahucios Bizkaia, Asociación Vasca de la Familia/Familiaren Euskal 
Elkartea – “SENDIA”, PAH
Sendia País Vasco (Plataforma de Afectados por la Hipoteca), Asociación de 
Familias Monoparentales
de Euskadi, Berri-Otxoak, Stee-Eilas, Ekologistak Martxan, Danok Lan de 
Galdakao, Plataforma de
Afectados por la Hipoteca, La Posada de los Abrazos, Mikelazulo Kultur 
Elkartea, Murrizketarik Ez,
Amasté, Herri Komitea, Antikapitalistak, Auditoría de la deuda de Bizkaia, 
Mujeres del Mundo-Munduko
Emakumeak "Babel", BBVAren aurkako plataforma/Plataforma contra el BBVA y M15M 
Bizkaia.





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