Χιλιάδες like Στάλθηκε από το iPhone μου
23 Ιουν 2016, 13:55, ο/η Γιώργος Καλουδάκης <[email protected]> έγραψε: > Τον έχω δεί στο Λυκαβυτό πρίν πολλά χρόνια. > Ακου το επόμενο κομμάτι. > Mike Oldfield - Moonlight Shadow > https://www.youtube.com/watch?v=e80qhyovOnA > > > -------------------------------------------------- > From: "Christos Koromilas Κορομηλάς" <[email protected]> > Sent: Thursday, June 23, 2016 5:16 AM > To: "Α Ορασις" <[email protected]> > Subject: [Orasi] Πρόσωπα της Κλασικής Μουσικής (Faces of Classical Music): > Mike Oldfield: Tubular Bells (1973/2012, Audio video) > >> >> http://facesofclassicalmusic.blogspot.gr/2016/06/mike-oldfield-tubular-bells-19732012.html?m=1 >> >> Mike Oldfield: Tubular Bells (1973/2012, Audio video) >> >> >> >> >> >> >> >> >> >> >> >> >> >> >> >> >> >> >> >> >> >> >> >> Με το "Tubular Bells" ο Μάικ Όλντφιλντ κάνει το σόλο ντεμπούτο του το 1973. >> Στο άλμπουμ διακρίνει κανείς έντονα στοιχεία της ροκ, με προσμείξεις >> φολκλορικής μουσικής και τον δημιουργό να είναι κυριολεκτικά >> «άνθρωπος-ορχήστρα», αφού παίζει μόνος του περί τα τριάντα όργανα. Το >> αποτέλεσμα είναι προϊόν κοπιώδους ηχογράφησης, με τη μέθοδο του overdubbing. >> >> Πολλές ήταν οι εταιρείες που αρνήθηκαν να βγάλουν τον εν λόγω δίσκο, ωστόσο >> το ρίσκο πήρε ο Ρίτσαρντ Μπράνσον, που τότε ξεκινούσε τη δισκογραφική >> εταιρεία Virgin. Ο σερ Μπράνσον τον έπεισε ότι η επιτυχία θα ερχόταν, αρκεί >> να γινόντουσαν κάποια βήματα. Κατάφερε να τον πείσει να κάνει μία εμφάνιση >> στο Κουίν Ελίζαμπεθ Χολ του Λονδίνου όχι μόνος του, αλλά με τη συνοδεία >> πολλών διάσημων μουσικών, ώστε να υπάρξει ενδιαφέρον από τα μέσα μαζικής >> ενημέρωσης. >> >> Η συναυλία δόθηκε τον Ιούνιο του 1973 με τη συμμετοχή, μεταξύ άλλων, των Μικ >> Τέιλορ, από τους Ρόλινγκ Στόουνς, Ντέιβιντ Μπέντφορντ, Κέβιν Αγιερς, Στιβ >> Χιλέιτζ και Πιερ Μερλέν των Γκονγκ. Το αποτέλεσμα ήταν το κοινό να σηκωθεί >> όρθιο ζητώντας κι άλλο, όταν η συναυλία ολοκληρώθηκε. Επίσης, ο Όλντφιλντ >> έκανε μια εμφάνιση στην τηλεοπτική εκπομπή "Arena" του BBC. >> >> Η τεράστια όμως επιτυχία ήρθε μετά τη χρήση αποσπασμάτων στο soundtrack της >> ταινίας «Ο Εξορκιστής». Μετά από αυτό, «έκαναν φτερά» δεκαέξι εκατομμύρια >> αντίτυπα του άλμπουμ. Η κορυφή και ένα βραβείο Γκράμι για την καλύτερη >> ορχηστρική σύνθεση ήταν επόμενο να κατακτηθούν. Ο Βρετανός καλλιτέχνης θα >> κερδίσει αμέσως μια θέση στα top 10 τόσο των ΗΠΑ όσο και της Αγγλίας, >> καταλαμβάνοντας την τρίτη και δεύτερη θέση, αντίστοιχα, όπου θα μείνει >> συνολικά 264 εβδομάδες και τελικά, ύστερα από σχεδόν ενάμιση χρόνο >> κυκλοφορίας, θα καταφέρει να φτάσει στο νούμερο ένα της Αγγλίας με τον >> επόμενο δίσκο του, το "Hergest Ridge". Κάτι τέτοιο έχουν καταφέρει μόνον οι >> Μπιτλς και ο Μπομπ Ντίλαν. Μετά από λίγο, κυκλοφορεί ξανά το "Tubular >> Bells", με ενορχήστρωση και διεύθυνση της Βασιλικής Φιλαρμονικής Ορχήστρας >> από τον Ντέιβιντ Μπέντφορντ, ενώ στην ηχογράφηση παίρνει μέρος και ο ίδιος ο >> Όλντφιλντ παίζοντας μόνο κλασική κιθάρα. Μια πιο άμεση και ροκ εκδοχή του >> "Tubular Bells" κυκλοφόρησε το 1979, από ζωντανή ηχογράφηση, στο δίσκο >> "Exposed". >> >> Πηγή: espressonews.gr, 2008 >> >> ❇ >> >> Mike Oldfield's groundbreaking album "Tubular Bells" is arguably the finest >> conglomeration of off-centered instruments concerted together to form a >> single, unique piece. A variety of instruments are combined to create an >> excitable multitude of rhythms, tones, pitches, and harmonies that all fuse >> neatly into each other, resulting in an astounding plethora of music. >> Oldfield plays all the instruments himself, including such oddities as the >> Farfisa organ, the Lowrey organ, and the flageolet. The familiar eerie >> opening, made famous by its use in "The Exorcist", starts the album off >> slowly, as each instrument acoustically wriggles its way into the current >> noise that is heard, until there is a grand unison of eccentric sounds that >> wildly excites the ears. Throughout the album, the tempos range from soft to >> intense to utterly surprising, making for some excellent musical >> culminations. Mandolins and Spanish guitars are joined by grinding organs >> and keyboards, while oddball bells and cranking noises resound in the >> distance. In the middle of the album, guest Vivian Stanshall announces each >> instrument seconds before it is heard, ending with the ominous-sounding >> tubular bells, a truly powerful and dominating instrument. The most >> interesting and overwhelming aspect of this album is the fact that so many >> sounds are conjured up, yet none go unnoticed, allowing the listener a >> gradual submergence into each unique portion of the music. Tubular Bells is >> a divine excursion into the realm of new age music. >> >> Source: Mike DeGagne (allmusic.com) >> >> ❇ >> >> The opening sequence of "Tubular Bells" is most widely known as The >> Exorcist's foreboding theme, but many of this album's freakiest moments come >> much later. Recorded by 19-year-old English prodigy Mike Oldfield, two >> 20-minute-plus sections play out variations on almost every theme that could >> form in the head of a young LSD voyager. "We wouldn't have all those >> beautiful tracks like Lucy in the Sky With Diamonds, and we probably >> wouldn't have Tubular Bells – a lot of things, really – without drugs", >> Oldfield later told The Guardian. The first half employs ambient >> soundscapes, guitar riffage and a section where "master of ceremonies" >> Vivian Stanshall mock-pretentiously introduces an array of instruments – >> "glockenspiel!" and "two slightly... distorted guitars" – à la the Bonzo Dog >> Band. In part two, Oldfield totally loses his shit, as phlegmy, drunken >> grunts and howls over otherwise upbeat symphonic rock leads into "The >> Sailor's Hornpipe", better known as the seafaring song popularly used in >> Popeye cartoons. >> >> Source: Reed Fischer, 2015 (rollingstone.com) >> >> >> >> Mike Oldfield (b. 1953) >> >> ♪ Tubular Bells (1973/2012) >> >> i. Tubular Bells – Part One (26:01) >> ii. Tubular Bells – Part Two (23:20) >> iii. Mike Oldfield's Single – Theme From Tubular Bells (3:54) >> iv. Sailor's Hornpipe – Viv Stanshall Version (2:49) >> >> >> Tubular Bells – Part One >> >> Mike Oldfield plays Grand Piano, Glokenspeil, Farfisa Organ, Bass Guitar, >> Electric Guitar, Speed Guitar, Taped motor drive amplifier organ chord, >> Mandolin-like guitar, Fuzz Guitars, Assorted Percussion, Acoustic Guitar, >> Flageolet, Honky Tonk, Lowrey Organ, Tubular Bells >> >> Master of Ceremonies: Viv Stanshall >> Flutes: John Field >> String Basses: Lindsay Cooper >> Nasal Chorus: Nasal Choir >> Girlie Chorus: Mundy Ellis, Sally Oldfield >> >> >> Tubular Bells – Part Two >> >> Mike Oldfield plays Electric Guitars, Farfisa Organ, Bass Guitar, Acoustic >> Guitars, Piano, Speed Electric Guitars, Lowrey Organ, Concert Timpani, >> Guitars sounding like Bagpipes, Piltdown Man, Hammond Organ, Spanish Guitar, >> "Moribund Chorus" >> >> Girlie Chorus: Sally Oldfield, Mundy Ellis >> Bootleg Chorus: Manor Choir >> Drums: Steve Broughton >> >> 2012 Mike Oldfield, under exclusive licence to Mercury Records >> >> (HD 1080p – Audio video) >> >> >> >> Mike Oldfield, 1973 >> Το ταλέντο του Μάικ Όλντφιλντ φάνηκε από την παιδική του κιόλας ηλικία. >> Γεννημένος στο Ρίντινγκ της Αγγλίας στις 15 Μαΐου του 1953, ο Μάικ Όλντφιλντ >> δημιούργησε το πρώτο του συγκρότημα σε ηλικία μόλις δεκαπέντε ετών μαζί με >> την αδελφή του, Σάλι, κι άρχισε να πειραματίζεται στη φολκλορική μουσική. >> Ακολούθησαν διάφορα συγκροτήματα, μέχρι που το 1973 κάνει το σόλο ντεμπούτο >> του με το "Tubular Bells". Στο άλμπουμ διακρίνει κανείς έντονα στοιχεία της >> ροκ, με προσμείξεις φολκλορικής μουσικής και τον δημιουργό να είναι >> κυριολεκτικά «άνθρωπος-ορχήστρα», αφού παίζει μόνος του περί τα τριάντα >> όργανα. Το αποτέλεσμα είναι προϊόν κοπιώδους ηχογράφησης, με τη μέθοδο του >> overdubbing. >> >> Πολλές ήταν οι εταιρείες που αρνήθηκαν να βγάλουν τον εν λόγω δίσκο, ωστόσο >> το ρίσκο πήρε ο Ρίτσαρντ Μπράνσον, που τότε ξεκινούσε τη δισκογραφική >> εταιρεία Virgin. Ο σερ Μπράνσον τον έπεισε ότι η επιτυχία θα ερχόταν, αρκεί >> να γινόντουσαν κάποια βήματα. Κατάφερε να τον πείσει να κάνει μία εμφάνιση >> στο Κουίν Ελίζαμπεθ Χολ του Λονδίνου όχι μόνος του, αλλά με τη συνοδεία >> πολλών διάσημων μουσικών, ώστε να υπάρξει ενδιαφέρον από τα μέσα μαζικής >> ενημέρωσης. >> >> Η συναυλία δόθηκε τον Ιούνιο του 1973 με τη συμμετοχή, μεταξύ άλλων, των Μικ >> Τέιλορ, από τους Ρόλινγκ Στόουνς, Ντέιβιντ Μπέντφορντ, Κέβιν Αγιερς, Στιβ >> Χιλέιτζ και Πιερ Μερλέν των Γκονγκ. Το αποτέλεσμα ήταν το κοινό να σηκωθεί >> όρθιο ζητώντας κι άλλο, όταν η συναυλία ολοκληρώθηκε. Επίσης, ο Όλντφιλντ >> έκανε μια εμφάνιση στην τηλεοπτική εκπομπή "Arena" του BBC. >> >> Η τεράστια όμως επιτυχία ήρθε μετά τη χρήση αποσπασμάτων στο soundtrack της >> ταινίας «Ο Εξορκιστής». Μετά από αυτό, «έκαναν φτερά» δεκαέξι εκατομμύρια >> αντίτυπα του άλμπουμ. Η κορυφή και ένα βραβείο Γκράμι για την καλύτερη >> ορχηστρική σύνθεση ήταν επόμενο να κατακτηθούν. Ο Βρετανός καλλιτέχνης θα >> κερδίσει αμέσως μια θέση στα top 10 τόσο των ΗΠΑ όσο και της Αγγλίας, >> καταλαμβάνοντας την τρίτη και δεύτερη θέση, αντίστοιχα, όπου θα μείνει >> συνολικά 264 εβδομάδες και τελικά, ύστερα από σχεδόν ενάμιση χρόνο >> κυκλοφορίας, θα καταφέρει να φτάσει στο νούμερο ένα της Αγγλίας με τον >> επόμενο δίσκο του, το "Hergest Ridge". Κάτι τέτοιο έχουν καταφέρει μόνον οι >> Μπιτλς και ο Μπομπ Ντίλαν. Μετά από λίγο, κυκλοφορεί ξανά το "Tubular >> Bells", με ενορχήστρωση και διεύθυνση της Βασιλικής Φιλαρμονικής Ορχήστρας >> από τον Ντέιβιντ Μπέντφορντ, ενώ στην ηχογράφηση παίρνει μέρος και ο ίδιος ο >> Όλντφιλντ παίζοντας μόνο κλασική κιθάρα. Μια πιο άμεση και ροκ εκδοχή του >> "Tubular Bells" κυκλοφόρησε το 1979, από ζωντανή ηχογράφηση, στο δίσκο >> "Exposed". >> >> Είχε προηγηθεί το "Ommadawn", ενώ το 1980 ο δίσκος "QE 2" ήταν το έναυσμα >> του περάσματος στην επόμενη περίοδο δημιουργίας του καλλιτέχνη. Ο Όλντφιλντ >> άρχισε σιγά σιγά να μειώνει το μέγεθος των συνθέσεών του και «ανακάλυψε» την >> ποπ μουσική. Σημαντική στιγμή στη νέα του περίοδο είναι η διασκευή του >> "Arrival" των ABBA. Ακολούθησε το "Crisis" (1983) και από τότε ο ήχος του >> γίνεται ολοένα και πιο εμπορικός, διατηρώντας τον καλλιτέχνη στην >> επικαιρότητα. >> >> Όσο για το νεανικότερο κοινό, τον γνώρισε με τις επαναλαμβανόμενες εκδόσεις >> του "Tubular Bells". Τεράστια επιτυχία είχαν επίσης πολλά πασίγνωστα πλέον >> τραγούδια του, όπως το "Guilty", το "Moonlight Shadow", το "Family Man", το >> "Shadow on the Wall" και το "France". >> >> Το 1999 ο Όλντφιλντ κυκλοφορεί δύο δουλειές, το "Guitars" και το "The >> Millennium Bell", ενώ τρία χρόνια αργότερα κυκλοφορεί το "Tres Lunas". >> Ακολουθούν το "Tubular Bells 2003", το "Light & Shade", δύο χρόνια αργότερα, >> ενώ τελευταία του δουλειά είναι το "Music of the Spheres", που κυκλοφόρησε >> το 2008. >> >> Πηγή: espressonews.gr, 2008 >> >> >> Mike Oldfield, 2016 >> >> >> >> >> >> >> >> >> >> >> >> >> >> >> >> >> Michael Gordon Oldfield was born in Reading, England, one of three children >> of Dr. Raymond Oldfield and Maureen Oldfield, a nurse who suffered from >> mental illness before she died in 1974. Oldfield attended Presentation >> College in his hometown before the family moved to Hornchurch in 1966. Given >> a guitar at the age of ten, Oldfield retreated from family turmoil, >> practicing incessantly and obsessively. As a teenager, Oldfield performed >> folk music with his sister Sally in the Sallyangie. Later, Oldfield joined >> the Whole World band. In 1973 he recorded Tubular Bells, the best-selling >> album that launched Virgin Records, bringing the label's owner, Richard >> Branson, great success. Uncomfortable with the fame and fortune, Oldfield >> secluded himself to work on his studio compositions. In 1978 Oldfield >> underwent therapy, which gave him a more outgoing personality and allowed >> him to perform in public. He was married briefly to Diana Fuller in the late >> 1970's, and he had three children in the early 1980's by Sally Cooper. He >> had two children in the late 1980's by singer Anita Hegerland, and in the >> early 2000's he married Fanny Vanderkerckhove, with whom he has two sons. >> Oldfield, who lived at various times in Mallorca, Los Angeles, Ibiza, Spain, >> and in Switzerland, settled in Monaco. >> >> The Music With his successful album Tubular Bells, Oldfield created a genre >> of music often described as New Age. In general, New Age, or ambient, music >> strives to balance relaxation and inspiration in the listener appropriate >> for a variety of activities, such as work, study, and meditation. Oldfield's >> music reflects many elements typically identified with New Age: long, >> repetitive compositions that create a mesmerizing effect; incorporation of >> both standard orchestral instruments and exotic instruments from other parts >> of theworld (including sitar, tabla, tamboura, bagpipes); mixing of >> acoustics, electronics, and sounds from nature; and frequent reliance on >> traditions from various cultures, such as American Indian ceremonies, >> Tibetan chants, and Celtic myth. Oldfield has continued to add to his >> repertoire – composing the sound tracks to the Academy Award-winning film >> The Killing Fields (1984) and to the television series Sutton Hoo, writing >> music for computer games, and producing short, danceoriented tracks – that >> make him increasingly difficult to classify. >> >> Tubular Bells. Released in 1973 as Virgin Records' first album, Tubular >> Bells is the composition most identified with Oldfield. He has periodically >> borrowed themes from this seminal album for later work, and he has regularly >> expanded upon the original composition to create a series of albums: Tubular >> Bells II, Tubular Bells III, The Millennium Bell, and Tubular Bells 2003, >> which is a digital rerecording of and improvement upon the initial work. For >> the original album, Oldfield, rather than hire session musicians, played >> most of the instruments- everything from acoustic guitar and mandolin to >> flageolet and glockenspiel-layering tracks to create a dense, rich, and >> hypnotic sound. Aided by the use of the haunting opening theme in the movie >> The Exorcist (1973), the album became a best seller, dominating the >> number-one spot on the British charts for more than a year and remaining a >> hit for five years. >> >> Tubular Bells became a certified gold record in the United States, and it >> won a Grammy Awardin 1975 for best instrumental composition. It has sold >> more than fifteen million copies worldwide. Hergest Ridge. The 1974 >> follow-up to Tubular Bells, Hergest Ridge, repeated many of the techniques >> that made the first release so successful. Once again, Oldfield contributed >> most of the instrumental work, and he added voices that sounded like another >> instrument to create a multilayered, plushly textured composition that >> establishes themes and builds upon them. Hergest Ridge immediately rose to >> the top of the British charts,where it remained for several weeks, until >> being replaced at number one by Tubular Bells, making Oldfield only the >> third group or musician (after the Beatles and Bob Dylan) to achieve such a >> feat. Incantations. A 1978 double album, Incantations reflects the effects >> of Oldfield's therapeutic assertiveness training. >> >> This is one of his longer compositions, consisting of four movements (unlike >> his previous albums, which contained two movements). While Oldfield again >> played many instruments throughout, the album featured other musicians on >> flutes, African drums, vibraphones, and strings. There were choirs and >> vocals by MaddyPrior as well. Melodies are simpler than in prior works, and >> the layering of themes is less dense, producing a clean, well-structured >> sound. Musical Legacy Formore than thirty-five years, Oldfield has created a >> unique body of work that bridges the gap between popular and symphonic >> music. An innovative and experimental composer, Oldfield has attempted to >> blend many musical styles with varying degrees of success. His magnum opus, >> the Grammy Award-winning Tubular Bells, set the stage for his career, and >> his later efforts have introduced world music (Ommadawn), choral music >> (Incantations), shorter pop themes (Earth Moving), and modern mood music >> (Light and Shade), which gives listeners control by permitting them to >> manipulate tracks and produce a personal ambience. Always recognized for his >> superb instrumentation, and particularly his virtuoso guitar work, Oldfield >> creates music that simultaneously satisfies the mind, the body, and the soul. >> >> Source: artcreationforever.com >> >> >> >> >> >> >> >> >> >> >> >> >> >> >> >> Στάλθηκε από το iPhone μου >> Χρηστος Κορομηλας >> ________ >> >> Orasi mailing list >> για την διαγραφή σας από αυτή την λίστα στείλτε email στην διεύθυνση >> [email protected] >> και στο θέμα γράψτε unsubscribe >> >> Για να στείλετε ένα μήνυμα και να το διαβάσουν όλοι οι συνδρομητές της >> λίστας στείλτε email στην διεύθυνση >> [email protected] >> >> διαβάστε τι συζητά αυτή η λίστα >> http://hostvis.net/mailman/listinfo/orasi_hostvis.net >> >> Για το αρχείο της λίστας >> http://www.mail-archive.com/[email protected]/ >> παλαιότερο αρχίο (έως 25/06/2011) >> http://www.freelists.org/archives/orasi >> __________ >> NVDA δωρεάν αναγνώστης οθώνης ένα πρόγραμμα ανοιχτού λογισμικού >> http://www.nvda-project.org/ >> _____________ >> Κατάλογος ηχητικών βιβλίων για ανάγνωση >> http://www.hostvis.net/audiobooks/katalogos.xls >> Τα ηχογραφημένα βιβλία με φυσική φωνή προσφέρονται από τις βιβλιοθήκες που >> λειτουργούν οι φορείς των τυφλών >> ____________ >> >> ----- >> No virus found in this message. >> Checked by AVG - www.avg.com >> Version: 2016.0.7640 / Virus Database: 4613/12473 - Release Date: 06/22/16 > > ________ > > Orasi mailing list > για την διαγραφή σας από αυτή την λίστα στείλτε email στην διεύθυνση > [email protected] > και στο θέμα γράψτε unsubscribe > > Για να στείλετε ένα μήνυμα και να το διαβάσουν όλοι οι συνδρομητές της λίστας > στείλτε email στην διεύθυνση > [email protected] > > διαβάστε τι συζητά αυτή η λίστα > http://hostvis.net/mailman/listinfo/orasi_hostvis.net > > Για το αρχείο της λίστας > http://www.mail-archive.com/[email protected]/ > παλαιότερο αρχίο (έως 25/06/2011) > http://www.freelists.org/archives/orasi > __________ > NVDA δωρεάν αναγνώστης οθώνης ένα πρόγραμμα ανοιχτού λογισμικού > http://www.nvda-project.org/ > _____________ > Κατάλογος ηχητικών βιβλίων για ανάγνωση > http://www.hostvis.net/audiobooks/katalogos.xls > Τα ηχογραφημένα βιβλία με φυσική φωνή προσφέρονται από τις βιβλιοθήκες που > λειτουργούν οι φορείς των τυφλών > ____________ ________ Orasi mailing list για την διαγραφή σας από αυτή την λίστα στείλτε email στην διεύθυνση [email protected] και στο θέμα γράψτε unsubscribe Για να στείλετε ένα μήνυμα και να το διαβάσουν όλοι οι συνδρομητές της λίστας στείλτε email στην διεύθυνση [email protected] διαβάστε τι συζητά αυτή η λίστα http://hostvis.net/mailman/listinfo/orasi_hostvis.net Για το αρχείο της λίστας http://www.mail-archive.com/[email protected]/ παλαιότερο αρχίο (έως 25/06/2011) http://www.freelists.org/archives/orasi __________ NVDA δωρεάν αναγνώστης οθώνης ένα πρόγραμμα ανοιχτού λογισμικού http://www.nvda-project.org/ _____________ Κατάλογος ηχητικών βιβλίων για ανάγνωση http://www.hostvis.net/audiobooks/katalogos.xls Τα ηχογραφημένα βιβλία με φυσική φωνή προσφέρονται από τις βιβλιοθήκες που λειτουργούν οι φορείς των τυφλών ____________
